Un elev din Cluj-Napoca a obținut premiul I la Olimpiada Internațională de Limbă și literatură latină Certamen Horatianum, desfășurată în Italia. Este vorba despre liceanul Victor Șera, elev în clasa a XII-a la Liceul de Informatică “Tiberiu Popoviciu” din Cluj-Napoca, anunță Ministerul Educației. În urma rezultatului obținut la ediția din anul 2019, România ocupă poziția a treia în clasamentul internațional al distincțiilor acordate în istoria concursului.
articolul integral, la: editiadedimineata.ro
Eugen Simion, preşedintele Secţiei de literatură a Academiei Române, este câştigătorul pe anul 2018 al Medaliei de aur pentru filologie Alfred Nobel, acordată de Societatea Internaţională de Filologie.
Ceremonia de decernare va avea loc la începutul anului 2019, la Palatul Parlamentului European de la Strasbourg, şi va fi urmată, după cum prezintă regulamentul, de organizarea unei alte gale în ţara de origine a laureatului, scrie Mediafax.
sursa si continuarea articolului, la: descopera.ro
Perioada: 26 septembrie – 30 septembrie
Miercuri 26 sep, 12:00 – 18:00
Joi 27 sep, 12:00 – 18:00
Vineri 28 sep, 12:00 – 18:00
Simbata 29 sep, 10:00 – 13:00
Intrare liberă, fără rezervare, în timpul programului și cînd nu se desfășoară evenimente.
sursa si alte detalii la: https://www.bucharestsciencefestival.ro/evenimente/2018/traducerea-automata-revolutia-inteligentei-artificiale/
Kokaji este un spectacol de teatru Noh rar întâlnit în afara granițelor japoneze. Astfel, este vorba despre o dramă clasică japoneză ale cărei origini numără peste șapte secole de existență, unde tema principală se bazează pe legendele japoneze care au în prim plan sabia fermecată.
articolul integral, la sursa: editiadedimineata.ro
În jur de 100 de persoane au asistat la cele două ore de festivităţi prezentate de Nicolae Manolescu, preşedintele de curând reales al Uniunii Scriitorilor din România. Cea mai mare parte dintre distincţiile acordate au fost decise de juriul compus din Dan Cristea (preşedinte), Al. Călinescu, Gabriel Dimisianu, Ioan Holban, Mircea Mihăieş, Nicolae Oprea şi Răzvan Voncu. Alte câteva premii au fost hotărâte de conducerea organizaţiei, informează Mediafax.
articol integral la descopera.ro
Între 15-18 martie are loc în Germania Târgul de Carte de la Leipzig. La primul mare târg de carte german al primăverii, aproape 2400 de expozanţi din peste 40 de ţări vor prezenta lucrările lor unui număr de ca. 200.000 de vizitatori.
Invitatul de onoare la ediţia din acest an a Târgului de Carte de la Leipzig este România. Sub motto-ul „Zoom în România“ va fi prezentată scena românească culturală în peste 50 de manifestări.
articolul integral, la sursa: HotNews.ro
de D.S.
Evenimentul va avea loc luni, 26 februarie, începând cu orele 18:00, la Librăria Cărturești din Palas Mall Iași.
Este vorba despre o misiune cu caracter inedit pe care Adenium și-o asumă în parteneriat cu Asociația Casa Share, Fundația Wold Vision și Direcția Generală de Asistență Socială și Protecția Copilului din Iași și care urmărește să identifice și să susțină afirmarea unor autori talentați fără posibilități proprii de promovare artistică.
Proiectul socio-cultural CARTEA SHARE își propune să descopere și să susțină autori cu talent înnăscut, care nu dețin posibilități materiale proprii necesare publicării unei cărți, fie că este vorba de proză, poezie sau alt gen literar.
Coordonatorul acestei colecții de cărți va fi jurnalistul Cezar Elisei, autorul volumului Calea mea. Dietă creștină și alimentație naturală, apărut la Adenium.
Vor participa Bogdan Tănasă, fondatorul Asociației CASA SHARE, doamna Magda Cămănaru, directorul Fundației World Vision Iași & Vaslui Office, doamna Niculina Karacsony, director adjunct al DGASPC, prof. univ. dr. Sabin Drăgulin, directorul editorial al Editurii Adenium și redactor-șef al revistei de cultură și politică TIMPUL și jurnalistul Cezar Elisei, coordonatorul Colecției CARTEA SHARE.
Parteneri media ai Campaniei CARTEA SHARE sunt Agenția Națională de Presă AGERPRES Revista de cultură și politică TIMPUL.
conform comunicatului de presă transmis de editură
Cărțile autorului englez de origine japoneză au apărut în limba română în colecția „Biblioteca Polirom” (coordonată de Bogdan-Alexandru Stănescu), cel mai important proiect editorial autohton dedicat traducerilor din literatura universală: Rămășițele zilei (2002, traducere de Radu Paraschivescu; ediție „Top 10+” apărută în 2012), Pe când eram orfani (2003, traducere de Magda Teodorescu; ediție de buzunar 2017, colecția „Top 10+”), Un artist al lumii trecătoare (2005, traducere de Rodica Ștefan; volum apărut și în colecția „Top 10+”, anul 2013), Să nu mă părăsești (2006, traducere de Vali Florescu; ediție de buzunar în colecția „Top 10+”, anul 2011), Amintirea palidă a munților (2007, traducere de Mihai Moroiu), Nocturne. Cinci povești despre muzică și amurg (2009, traducere și note de Vali Florescu), Uriașul îngropat (2015, traducere de Vali Florescu).
continuarea pe rfi.ro
resurse suplimentare:Scriitorul Kazuo Ishiguro a câștigat premiul Nobel pentru Literatură
Publicat în Literatură, Societate-cultură
Etichetat Eveniment, Premiul Nobel şi alte premii literare
Într-o conferință de presă ce a avut loc marți, s-a dat startul Bucharest Science Festival, care se află la a cincea ediție și se poate mândri cu titlul de cel mai mare festival dedicat științei.
Mai precis, în perioada 27 septembrie-1 octombrie 2017, în București vor avea loc expoziții, conferințe, dezbateri, experimente și demonstrații, dar și proiecții de documentare care vor deschide participanților perspective noi asupra Universului și vieții, potrivit editiadedimineata.ro
Festivalul este organizat de Asociația Secular-Umanistă din România (A.S.U.R) și de Planeta Științei care au anunțat că evenimentul a început din dorința de a încuraja cunoașterea științifică la nivelul societății și de a acoperi acest deficit de cunoaștere existent în societate.
continuarea articolului, la sursa: psnews.ro
scrisă de
Pentru prima dată putem descărca o copie completă a unui manuscris vechi scris de Leonardo Da Vinci în care marele inventator detaliază numeroase descoperiri, precum zborul, mecanica, optica și vorbește chiar de… apa de pe Lună. O versiune completă online a uneia dintre cele mai importante lucrări ale lui Leonardo da Vinci, Codul Arundel, este disponibilă în prezent pentru descărcare gratuită de pe site-ul Bibliotecii Britanice. Leonardo di Ser Piero da Vinci, mai cunoscut sub numele de Leonardo da Vinci, a fost un pictor, sculptor, arhitect, muzician, om de știință, matematician, inginer, inventator, anatomist, geolog, cartograf, botanist și scriitor.
Da Vinci este considerat a fi avut una dintre cele mai strălucite minți pe care lumea le-a cunoscut vreodată, iar scrierile sale încă influențează știința, tehnologia, medicina, arta și numeroase alte domenii, asta la aproape o jumătate de mileniu după moartea sa.
Versiunea electronică a lucrării lui Da Vinci a fost publicată în 2007 de Biblioteca Britanică, în colaborare cu Microsoft, dar noua versiune permite unui utilizator să vadă în detaliu scrierile lui Leonardo da Vinci și să „miște” practic manuscrisul ca și cum ar ține în mână o carte adevărată.
Manuscrisul a fost scris de geniul din Florența între 1480 și 1518 și include, de asemenea, schițe și grafică a unor avioane, parașute, submarine sau automobile. Codex Arundel ocupă locul al doilea ca importanță printre lucrările lui Leonardo da Vinci, în spatele celor douăsprezece volume ale Codului Atlanticului.
sursa: http://www.bl.uk/turning-the-pages/?id=cb4c06b9-02f4-49af-80ce-540836464a46&type=book
traducere și adaptare: Radu Ungureanu
Ziua Culturii Naționale la Muzeul Național de Artă al României
Tablouri de tezaur se întorc la MNAR de Ziua Culturii Naționale
În sensul programului de management curent care prevede atragerea de achiziții și donații de opere de artă în favoarea Muzeului Național de Artă al României (MNAR), au fost făcute demersuri ca două tablouri de Anton Chladek (1794-1882), clasate în categoria Tezaur, să poată fi admirate din nou în Galeria Națională a muzeului. Acest lucru a fost posibil prin achiziția în vederea donației pe care Fundația Bonte a făcut-o Muzeului Național de Artă al României. Lucrările au făcut parte din colecția Manu și au fost incluse în patrimoniul MNAR până la restituirea lor către foștii proprietari în anul 2015.
Începând de duminică 15 ianuarie 2017, Ziua Culturii Naționale, tablourile care o reprezintă pe Alexandrina G. Manu și pe Anica Manu în costum polonez vor fi expuse în Galeria de Artă Românească Modernă, la Mezanin. O prezentare a celor două lucrări va fi făcută de istoricul de artă Alina Petrescu începând cu ora 11. Despre semnificația acestei inițiative care încheie un demers public-privat de recuperarea a unui important patrimoniu de artă românească vor vorbi Călin Stegerean, director general al MNAR și doamna Marina Bundac, director al Fundației Bonte.
Portretele Alexandrinei G. Manu și Anicăi Manu, comandate de familia Manu pentru a-și consolida statutul social, îmbină tradiția portretelor votive (Chladek pictase pentru familia Manu portretele membrilor acesteia în Biserica de la Budești-Ilfov) cu noile tendințe neoclasice și chiar Biedermeier, care pătrund în pictura românească. Deschiderea către nou, evidentă în costumația tinerelor doamne, în ipostazele lor mai puțin rigide și, mai ales, în eleganța acestora, conviețuiește alături de conformismul reprezentărilor din picturile murale. Remarcabile sunt, însă, aceste două portrete ale lui Chladek prin modul în care artistul reușește să asimileze și să transpună noul gust al epocii și, mai ales, prin iscusința cu care acesta redă materialitatea obiectelor.
Donația a fost posibilă prin implicarea domnului Alain Bonte, președintele Fundației Bonte; având sediul în România această fundație are printre obiective promovarea artei românești în plan național și internațional. MNAR mizează, în acest context, pe caracterul exemplar al acestui demers care să fie reluat cu alți parteneri și mecena.
Expoziția Premiilor Anuale ale Uniunii Artiștilor Plastici din România
Muzeul Național de Artă al României (MNAR) și Uniunea Artiștilor Plastici din România (UAP din România) vă invită, cu prilejul Zilei Culturii Naționale, la vernisajul expoziției cu lucrări ale artiștilor distinși cu Premiile Anuale ale UAP, ediția 2015.
Inaugurarea expoziției va avea loc duminică, 15 ianuarie 2017, ora 12.00, în spațiul expozițional din Corpul Auditorium al MNAR, intrarea din strada Știrbei Vodă, nr. 1-3. Având ca obiectiv studiul și prezentarea aspectelor care țin de excelența în domeniul artelor plastice, MNAR aduce pentru prima dată în atenția publicului artiștii români contemporani premiați la nivel național de Uniunea Artiștilor Plastici, singura organizație de utilitate publică în domeniul artelor plastice.
Un juriu format din Aurelia Mocanu, Ileana Pintilie, Adrian Guță, Magda Cârneci, Oliv Mircea, Călin Dan și Horea Avram a pus în evidență rezultatele remarcabile, dar și prestigiul pe plan național și internațional al artiștilor: Cornel Brudașcu – Marele Premiu, Ioan Sbârciu – Premiul de Excelență, Felix Aftene și Corneliu Vasilescu – Premiul pentru Pictură, Darie Dup – Premiul pentru Sculptură, Dragoș Pătrașcu – Premiul pentru Grafică, Arina Ailincăi și Mihai Țopescu – Premiul pentru Arte Decorative, Livianei Dan – Premiul pentru Critică, Doina Mihăilescu – Premiul pentru Artă Plastică Religioasă și Restaurare, Dan Acostioaei – Premiul pentru Artă în Spațiul Public, Patricia Teodorescu – Premiul pentru Multimedia, Maria Sicoie – Premiul pentru Tineret, Cristiana Popescu Russu și Suzana Dan – Premiul Juriului, Olimpiu Bandalac și Nicolae Comănescu – Premiul Revistei “Arta”, Beniamin Popescu – Premiul “Ion Atanasiu Delamare” acordat de Ritul Scoțian Antic și Acceptat din România.
Urmând să devină un eveniment anual în programul expozițional al MNAR, expoziția Premiilor Anuale ale UAP din România, va fi și ocazia pentru creșterea prin donații a patrimoniului muzeului.
Ediția de anul acesta va fi deschisă vizitatorilor până la data de 26 februarie 2017.
sursa: cimec.ro
Ziua Culturii Naționale
Dor de Eminescu
167 de ani de la nașterea poetului
De Ziua Culturii Naţionale, Muzeul Naţional al Satului „Dimitrie Gusti” vă invită duminică, 15 ianuarie 2017, ora 13.00, Sala V.I. Popa din Şos. Kiseleff nr. 30, la spectacolul de muzică şi poezie Dor de Eminescu , prilejuit de aniversarea a 167 de ani de la naşterea Luceafărului poeziei româneşti .
În program: versuri – poezie antumă și postumă din opera lui Mihai Eminescu; versuri semnate de poeți români dedicate poetului, prezentate de actorii: Cristina Deleanu, Eugen Cristea, Monica Davidescu, Nicolae Alexandru Mihai și talentatul elev – Mario Dumitraşcu; muzică vocală, instrumentală și corală susținută de muzicienii: Tudor Niculescu Mizil, Corul Solemnis sub conducerea muzicală Florentina Brescanu și Alexandru Mija, Sabrina Diacov; feerie muzicală cu Corina Diaconescu; prezentare de costume tradiționale din colecția Muzeului Satului urmând itinerarul poetului cu trupa de teatru Mihail Pascaly; vernisajul expoziției Grăit-au Cerurile și prin Oamenii Pământului organizată de Asociația Filiala Artă Plastică Religiosă și Restaurare a UAP – Sala și Foaierul H.H. Stahl.
Vă aşteptăm să ne bucurăm împreună la mare sărbătoare!
Biroul COMUNICARE, RELATII PUBLICE:
Iulia Grumăzescu – Director Comunicare, Pedagogie Muzeală
Andreea Nanciu – Comunicare si Relații Publice
Mihaela Șoltuz – Comunicare si Relații Publice
Telefon: 317. 91. 03/ interior 178
Șoseaua Kiseleff nr. 28-30, sector 1, București
http://www.muzeul-satului.ro
https://www.facebook.com/pages/Muzeul-National-al-Satului-Dimitrie-Gusti/151598721549409?ref=hl
sursa: cimec.ro
Uniunea Teatrală din România – UNITER anunţă că ediţia 2016 a Concursului de dramaturgie „Cea mai bună piesă românească a anului” primeşte piese de teatru pentru înscrierea în competiţie până la data de 30 ianuarie 2017 (data poştei).
Autorii vor trimite piesele prin poştă sau prin depunere individuală la Secretariatul UNITER în format electronic (salvate pe un CD, nu prin e-mail), într-un singur exemplar. Pe prima pagină se vor scrie un motto scurt (ce va ţine loc de numele autorului) şi titlul piesei.
Miercuri, 26 octombrie, la Palatul Cotroceni, a avut loc ceremonia de decernare a Ordinului „Meritul Cultural” în grad de Cavaler pentru revista de cultură contemporană TIMPUL.
Cu prilejul aniversării a 140 de ani de la înființare, în semn de înaltă apreciere pentru activitatea publicistică de înaltă ținută, în jurul căreia s-a coagulat, în spiritul valorilor și al dialogului ideilor, o elită remarcabilă ce a contribuit la dezvoltarea spațiului cultural și civic din România, Președintele României, domnul Klaus Iohannis, a conferit Ordinul „Meritul Cultural” în grad de Cavaler, categoria F „Promovarea culturii”, publicației TIMPUL.
În alocuțiunea sa prilejuită de decernarea Ordinului Meritul Cultural în grad de Cavaler revistei TIMPUL, Președintelui României, ES Klaus Werner Iohannis a susținut: „În numele statului român, am astăzi prilejul de a onora revista TIMPUL, la împlinirea a 140 de ani de înființarea publicației, care a fost locul de afirmare a unor personalități de anvergură, precum Mihai Eminescu, Ion Luca Caragiale, Ioan Slavici, Titu Maiorescu. Destinul publicației TIMPUL a traversat întreaga noastră istorie modernă, devenind o platformă valoroasă pentru dialogul cultural și civic. Ea a însemnat și înseamnă spirit critic, respectul pentru valori și autenticitate, entuziasmul și dedicația celor care au continuat o tradiție culturală importantă pentru Iași și pentru România. La o sută de ani de la dramaticele momente ale preluării capitalei de război a României, distingerea publicației simbol a Iașilor are o semnificație în plus. Felicit revista Timpul și îi urez viață îndelungată în cultura română!”
Daniel Șandru, director onorific al revistei de cultură contemporană TIMPUL, a declarat: „Publicația fondată pe 15 martie 1876 și care într-adevăr anul acesta împlinește 140 de ani de existență a reprezentat în epocă un pilon informațional, un adevărat laborator jurnalistic al formării limbii române și a dat concretețe modernizării și modernității românești, alături de alți doi piloni importanți în acea vreme: pilonul instituțional, Casa Regală a României, fondată în
1866, și pilonul educațional, Academia Română, care de asemenea anul acesta împlinește 150 de ani. Pe acești trei piloni importanți s-au construit modernitatea și modernizarea României, dar ceea ce a transgresat din perspectiva publicației TIMPUL toată această perioadă de 140 de ani de existență a fost, într-adevăr, domnule președinte, spiritul critic, pe care noi, cei de astăzi, făcând cuvenita reverență față de trecut, îl preluăm și încercăm în felul acesta să găsim o modalitate pragmatică, dacă vreți, de a proiecta adevărul.”
George Bondor, redactor-șef al revistei TIMPUL, a declarat: „Distincția primită din partea Președintelui României, E.S. Klaus Werner Iohannis, în anul aniversar al publicației TIMPUL, ne onorează în cel mai înalt grad, fiind o dovadă a faptului că echipa actuală a revistei reușește nu doar să continue tradiția spiritului critic, care a reprezentat marca distinctivă a tuturor echipelor redacționale ale revistei, ci și să o nuanțeze prin exerciții de echilibru, de admirație și, totodată, prin exerciții ale excelenței. Prin această distincție, am primit o extraordinară recunoaștere a faptului că proiectele noastre din ultimii ani se bucură de anvergura meritată de publicația TIMPUL, precum și de susținerea morală a tuturor instituțiilor importante ale statului. În acest moment, se cuvine să le mulțumim tuturor colaboratorilor revistei, precum și publicului cititor, care ne înconjoară cu simpatie și căldură.”
Cu o istorie de 140 de ani, Timpul este una dintre cele mai complexe reviste culturale din România. Paginile ei dovedesc un excelent echilibru între prezentarea actualității culturale și reflecția liberă de falsul imperativ al noutății. În paginile revistei de cultură contemporană Timpul, observația obiectivă și reflecția critică se întâlnesc în cel mai firesc și mai fericit mod cu putință. Scrisă într-un ritm alert, dar cu idee și argumente, Timpul se impune printr-o diversitate care, deloc întâmplător, este perfect unitară. Își găsesc loc evenimentele culturale și analizele politice, literatura și critica literară, cronica de film și cea de teatru, filosofia și reflecția economică, istoria și cronica de arte vizuale.
postată cu acordul editurii
Fundaţia Dignitas organizează joi, 29 septembrie 2016, între orele 12:00 şi 20:30, evenimentul „Din dragoste de carte” – o zi dedicată iubitorilor de carte şi celor interesaţi de protejarea patrimoniului cultural al României.
Vă așteptăm cu expoziţii de carte rară, de gravură şi ilustraţie de carte, o lansare de carte bibliofilă manufacturată, proiecţii de film, un atelier de desen pentru copii, recitaluri de poezie şi muzică, o strângere de fonduri pentru conservarea fondului de carte al Muzeului Prima Şcoală Românească, din Braşov.
Manifestările au loc la sediul Institutului Cultural Român, Aleea Alexandru nr. 38, sectorul 1, Bucureşti.
Program
12:00 Deschiderea evenimentului. Cuvânt de bun venit din partea organizatorilor. Vizitarea standurilor expoziţiei de carte veche şi rară (Fundaţia Dignitas, Muzeul Naţional al Literaturii Române, Contemporanul, colecţii private).
13:00 Conferinţa de presă. Lansarea apelului de susţinere a salvării fondului de carte şi documente de la Muzeul Prima Şcoală Românească – Braşov. Proiecţia filmului de prezentare a colecţiei muzeului. Prezentarea cercetărilor publicate de Pr. Prof. Dr. Vasile Oltean, custodele muzeului.
14:30 Atelier pentru copii: ilustraţie de carte – Alexandra Mâzgăreanu.
17:00 Lansarea oficială a docudramei „Istorii despre Vlad Voievod Drăculea”, în prezenţa actorilor şi realizatorilor. Documentarul este realizat după un scenariu original al scriitorului Vasile Lupaşc.
18:00 Vernisajul expoziţiei de gravură şi ilustraţie de carte a artistului Mircea Nechita.
18:30 Lansarea volumului de versuri „Fifty-Fifty” (carte bibliofilă manufacturată) de Bogdan Lepădatu, cu ilustraţii de Mircea Nechita. Prezintă Ioan Cristescu, directorul Muzeului Literaturii Române.
19:00 Recital de poezie şi pian: actriţa Daniela Nane şi pianista Ioana Lupaşcu.
19:30 Licitaţie de carte bibliofilă manufacturată: cinci exemplare unicat, ilustrate distinct, din volumul Fifty-Fifty de Bogdan Lepădatu, cu grafica artistului Mircea Nechita. Fragment din spectacolul „La Paris, monșer!” al Asociației SmartArt și fragmente din poeziile publicate, în lectura autorului, Bogdan Lepădatu. Fondurile obţinute vor fi direcţionate către un proiect de conservare a fondului de carte al Muzeului Prima Şcoală Românească – Braşov – 4.000 de cărţi şi 30.000 de documente.
Evenimentul de susţinere a Muzeului Prima Şcoală Românească – Braşov este organizat în cadrul programului permanent al Fundaţiei Dignitas – „Recuperări istorice”-, cu sprijinul Institutului Cultural Român.
Pentru detalii, vă rugăm să ne contactaţi la adresa de e-mail office@fundatiadignitas.ro sau la numărul de telefon 0748881337.
Dacă ești în căutare de evenimente în aer liber pentru ieșirile cu prietenii tăi, mai adaugă unul în calendarul tău de vară, care să fie cu multă voie bună, paturici și muzică clasică pe post de fundal pentru o carte bună.
Pe 26 mai, în Parcul Unirii, de la ora 21.15, se întâmplă Vienna Summer Night Concert. Adică un eveniment în premieră bucureșteană: o transmisiune live open-air din grădinile Palatului Schonbrunn. Biroul de Turism al Vienei în colaborare cu Orchestra Filarmonică din Viena organizează un picnic nocturn dotat cu pături, dar și pelerine în caz de ploaie și nu-ți rămâne decât să închizi ochii și să te lași purtat de acordurile orchestrei.
Cum sună programul? Georges Bizet, Hector Berlioz, Francis Poulenc şi Maurice Ravel, sub conducerea dirijorală a lui Semyon Bychkov și cu participarea pianistelor Katia și Marielle Labèque.
Tot în Parcul Unirii, este liber la testat jocul muzical interactiv NAMADEUS, care face muzică din numele celor care îl joacă, transformându-l într-o interpretare originală a lui Mozart. Același joc va fi disponibil pentru prima oară pe 21 mai la Noaptea Muzeelor, în curtea Muzeului Național de Artă a României, iar în Parcul Unirii încă din 25 mai, ora 16.00.
Plus, ai șansa să câștigi și un premiu cool. Dacă participi la transmisiunea live, trebuie doar să împărtășești experiența ta din timpul concertului pe Instagram și Twitter sub hashtagul #viennaconcert. Marele premiu: o excursie pentru două persoane la Viena în perioada 29 decembrie 2016 – 1 ianuarie 2017, care include zborul, cazarea într-un hotel de patru stele, cartele Vienna Card pentru transport intraurban, dar și o sesiune exclusivă Meet & Greet cu Orchestra Filarmonică din Viena în timpul repetițiilor pentru Concertul de Anul Nou.
Dacă aveai vreun dubiu că Viena este capitala europeană a muzicii, gândește-te doar că vei trăi sound-ul vienez în același timp cu alte 50 de orașe din întreaga lume, printre care și București. Un motiv bun pentru care #WeLoveVienna, nu?
Ne vedem pe 26 mai în Parcul Unirii la picnicul unei nopți de vară!
***
Vienna Summer Night Concert este o inițiativă a Biroului de Turism al Vienei în colaborare cu Orchestra Filarmonică din Viena și va avea loc pe 26 mai în Parcul Unirii din București, de la ora 21.15. Intrarea este liberă, iar organizatorii vor pune la dispoziție pături de picnic, dar și pelerine de ploaie. Mai multe informații despre eveniment sau despre Viena, capitala europeană a muzicii, găsiţi pe www.concert.vienna.info
Scris de bookblog.ro
Aproape de necrezut, dar Biblioteca Vaticanului oferă gratuit de câțiva ani cărți la care nu ne-am fi gândit că am putea avea acces vreodată! Scopul oficial al Bibliotecii Vaticanului este realizarea unui proiect de digitalizare masivă, demers pornit pentru a încărca sute de mii de cărți și imagini din arhivele sale fizice într-o bază de date on-line.
Digita Vaticana Onlus este o organizație non-profit înființată în 2013 pentru a promova conversia manuscriselor bibliotecii Vaticanului în format digital. Asociația ridică fondurile necesare pentru a garanta digitalizarea a peste 80.000 de manuscrise păstrate în Biblioteca Vaticanului și este în curs de dezvoltare de punți de comunicare pentru a disemina și articula valoarea acestor documente istorice importante, astfel încât să se îmbunătățească vizibilitatea proiectului și a susținătorilor săi.
După cum scrie Business Insider, cele 80.000 de volume mai sus menționate reprezintă doar un mic procent din cele 180.000 de manuscrise, 1.6 milioane de cărți și 150.000 de imagini, care sunt adăpostite în bibliotecă.
Procedeul folosit de Digita Vaticana Onlus este unul de bază. În primul rând, manuscrisele sunt selectate și scanate cu ajutorul unor dispozitive speciale, concepute pentru a păstra integritatea documentelor originale. Imaginile sunt apoi salvate în mai multe locații pentru a asigura stocarea pe termen lung înainte de a fi puse la dispoziție în portalul Biblioteca Vaticanului. Pare simplu – dar imaginați-vă făcând acest lucru pentru milioane de pagini!
Volumele, documentele, manuscrisele și imaginile deja scanate se pot accesa gratuit pe pagina organizatiei: digital.vatlib.it
Iată și câteva exemple on-line:
Traducere și adaptare Mădălina Corina Diaconu
surse: digitavaticana.org, mic.com, Business Insider
preluare de la sursa:cunoastelumea.ro
Proprietarii sculpturii lui Brâncuşi, ”Cuminţenia Pământului ”, au acceptat oferta de achiziţie de 11 milioane de euro propusă de comisia de negociere mandatată de Guvern, astfel că una dintre marile capodopere ale marelui sculptor va rămâne statului român.
Anunţul a fost făcut joi de ministrul Culturii, Vlad Alexandrescu, care a precizat că Guvernul va plăti cinci milioane de euro din suma negociată, iar pentru restul de bani Ministerul Culturii va lansa o subscripţie publică naţională.
”Oferta de preţ de 11 milionane a fost făcută cu specificarea că vom face apel la donatori. În ceea ce priveşte condiţiile de plată, s-a spus clar în timpul negocierilor că statul va finaliza procedura până în 30 septembrie, urmând ca banii să fie plătiţi până la 31 octombrie”, a explicat Vlad Alexandrescu într-o conferinţă de presă.
Este pentru a doua oară în istoria statului român când se desfăşoară o astfel de subscripţie naţională, prima dată fiind în urmă cu 128 de ani, când s-a construit Ateneul Român.
”Este un apel către toată societatea pentru a sprijini această iniţiativă, astfel încât acest nou mod de a acţiona să poată să funcţioneze ca un model şi pentru alte achiziţii de opere culturale care ar putea să intre în circuitul public. Cred că e foarte important modelul pe care l-am lansat pentru că se bazează pe coparticipare, pe voinţa cetăţeanului român, este foarte important ca cetăţenii să arate dacă doresc ca această operă de excepţie să rămână în circuitul public românesc”, a mai spus ministrul Culturii.
În acest context, el a făcut apel la fondurile financiare ale cetăţenilor şi ale companiilor private, precum şi ale diasporei, pentru completarea sumei.
Campania va fi derulată în mass-media.
”Nu vom oferi bani pentru această campanie. Ea va fi pro-bono şi trebuie să reflecte interesul şi intenţia societăţii. Avem deja susţinerea unor persoanalităţi culturale şi politice”, a adăugat ministrul.
Potrivit acestuia, după ce va fi achiziţionată, lucrarea va fi expusă permanent într-unul dintre muzeele naţionale ale României.
De la realizarea ei, în 1907, sculptura a avut până în prezent doar doi proprietari.
Data de 19 februarie a fost declarată Ziua Brâncuşi în baza unei legi promulgate de Iohannis în noiembrie, anul trecut. Legea pentru declararea Zilei Brâncuşi ca sărbătoare naţională a fost promovată de un grup de parlamentari ca „reparaţie morală faţă de refuzul şi umilirea” lui Constantin Brâncuşi de către statul român, în perioada regimului comunist.
scrisă de
Muzeul Ţăranului Român (MŢR) caută mărturii despre persoane care au luat parte la Primul Război Mondial – scrisori, cărţi poştale, jurnale de front şi fotografii – pentru a le reuni într-un volum care va reflecta dramele acestui conflict.
„Aţi descoperit cumva pe acasă, păstrate în pod, în genţi, în dulapuri sau în sertarele biroului hârtii vechi, cum ar fi scrisori, cărţi poştale, jurnale de front sau fotografii ale înaintaşilor care au luat parte la Primul Război Mondial? Căutăm astfel de mărturii pentru a le reuni într-o lucrare care să redea atmosfera, trăirile şi omenescul de acum un secol şi care să ne aducă aminte de oamenii care au luat parte la acest conflict”, transmite Muzeul Naţional al Ţăranului Român din Bucureşti.
Potrivit instituţiei muzeale, în 2014, mai peste tot în lume, s-a comemorat începutul Primului Război Mondial, iar în 2016 se împlineşte un secol de la intrarea României în „Războiul cel Mare”.
Astfel, Muzeul Naţional al Ţăranului Român va publica un volum-martor care va pune laolaltă scrisori de la (şi către) cei aflaţi pe front, pasaje din jurnalele soldaţilor şi ofiţerilor, fotografii, cărţi poştale, mărturii din acea perioadă şi fragmente din presa vremii. „Nu va fi vorba de o abordare istorică, ci de o reflectare directă, cât mai puţin mediată, a dramelor războiului, ca şi cum am răsfoi pagini-oglindă în care s-au păstrat imprimate înscrisuri, chipuri, stări sufleteşti, iluzii, tragedii personale şi colective, fapte mici care au făcut istoria cea mare”, mai spune Muzeul Naţional al Ţăranului Român.
Instituţia precizează că „şuieratul gloanţelor şi al obuzelor, rănile, privaţiunile de tot felul, izolarea de familii, contactul direct cu moartea şi cu suferinţa, speranţele, dorul de cei dragi şi spaimele se diluează cumva, inevitabil, în paginile de istorie, în literatură ori în memoriile foştilor combatanţi”.
„Doar atunci, la timpul cel mai prezent, dimensiunea vieţii de pe front are o veridicitate şi o limpezime de netăgăduit. Tocmai de aceea, a reuni acum, la o sută de ani de la intrarea României în război, o parte din însemnările acelea vechi ar putea fi şansa de-a avea o imagine clară, autentică, asupra trăirilor şi a omenescului, altfel decât au reuşit să ne-o impună relatările, propaganda sau istoria oficială”, explică Muzeul Ţăranului.
Oricine doreşte să contribuie la această strângere de documente, care a început pe 15 decembrie şi va dura până la finalul anului viitor, are la dispoziţie pentru detalii telefonul 0754.218.789 şi adresa de e-mail scrisoridefront@muzeultaranuluiroman.ro.
„În vacanţa de iarnă, nu rataţi ocazia să-i întrebaţi pe părinţi, pe bunici, pe străbunici, despre înscrisuri sau fotografii din Primul Război Mondial”, îi îndeamnă Muzeul Ţăranului pe tinerii susţinători ai instituţiei.
Madalina Cerban, madalina.cerban@mediafax.ro
În perioada 2-4 decembrie va avea loc cea de a VIII-a ediţie a Festivalului Internaţional de Literatură de la Bucureşti. Iubitorii de literatură din capitală sunt aşteptaţi la Clubul Ţăranului, în fiecare seară, de la ora 19:00.
De miercuri și până vineri pe plaiuri bucureșteni se vor afla 17 nume de primă mărime ale literaturii contemporane, oaspeţi din Turcia, Elveţia, Ungaria, Spania şi Statele Unite ale Americii şi România.
Noutatea acestui an: FILB 8 aduce la Bucureşti LITERARY DEATH MATCH, un proiect născut în Statele Unite ale Americii, show în cadrul căruia 4 scriitori se înfruntă în lecturi publice într-un ring de box, evaluaţi de un juriu.
Prima seară:
György Dragomán din Ungaria, unul dintre cei mai premiaţi autori est-europeni ai momentului, ale cărui cărţi au apărut în traducere la Editura Polirom şi
Dana Grigorcea, prozatoare elveţiană, unul dintre numele în plină ascensiune ale scenei literare de limbă germană (cel mai recent roman al său, aflat în curs de traducere în limba română, a concurat anul acesta la premiul Cartea Anului în Elveția).
Lor li se vor alătura cunoscuții scriitori români Adriana Bittel şi Ion Iovan.
A doua seară:
Iván Repila, unul dintre cei mai promițători scriitori spanioli din noua generație, pe care cititorii români îl pot citi în limba română la Editura Univers
Burhan Sönmez, considerat una dintre cele mai puternice voci ale literaturii turce de astăzi, şi el aflat în curs de traducere în colecţia „Biblioteca Polirom”.
Lor li se alătură scriitorii români Octavian Soviany şi Cosmin Perţa.
A treia seară:
Dedicată proiectului LITERARY DEATH MATCH, cele 4 nume care se vor înfrunta în ringul de box de la ClubulŢăranuluisînt: Tara Skurtu, poeta americană cu rădăcini româneşti, Svetlana Cârstean, Răzvan Ţupa şi Mugur Grosu.
Juriul este format din din: Bogdan-Alexandru Stănescu – poet, critic literar, preşedintele FILB, Luiza Vasiliu – jurnalist cultural şi cunoscutul om de radio şi televiziune Andrei Gheorghe.
Scris de bookblog.ro
Aproximativ 300 de expozanţi, peste 700 de evenimente editoriale, participanţi în premieră, dar şi multe surprize îi aşteaptă pe iubitorii de literatură, în perioada 18 – 22 noiembrie, la Târgul Internaţional Gaudeamus – Carte de învăţătură din Bucureşti.
Joi, a avut loc o conferinţă de presă pentru a anunţa evenimentele de la ediţia din acest an a Târgului Gaudeamus, la care au participat, printre alţii, Oltea Şerban-Pârâu, directorul Centrului Cultural Media Radio România, Vladimir Epstein, iniţiatorul Târgului Gaudeamus, şi Joanne Lemay, preşedintele GADIF – Grupul Ambasadelor, Delegaţiilor şi Instituţiilor Francofone din România şi ambasadorul Canadei la Bucureşti.
Târgul Internaţional Gaudeamus este principala componentă a Programului Lectura, un proiect de anvergură naţională iniţiat de Radio România în 1994, având ca principal obiectiv susţinerea culturii româneşti prin evenimente expoziţionale dedicate cărţii şi educaţiei. Sloganul ediţiei din acest an a Târgului Internaţional Gaudeamus, care va avea loc în perioada 18 – 22 noiembrie, în Pavilionul Central al Complexului Expoziţional Romexpo din Bucureşti, este „Cel mai citit târg de carte, de la cel mai ascultat radio”.
La conferinţa de presă, Oltea Şerban-Pârâu a prezentat, pe scurt, ce a însemnat Gaudeamus până în prezent, respectiv 90 de târguri în Bucureşti şi în ţară, peste 2.485.000 de vizitatori şi aproape 9.700 de manifestări, organizate în acest cadru.
De asemenea, directoarea Centrului Cultural Media Radio România a precizat că, la ediţia din acest an a Târgului Gaudeamus, sunt pregătite foarte multe noutăţi, pentru că organizatorii şi-au propus să fie „buni ghizi în domeniul cărţii”.
Astfel, vor fi aproximativ 300 de expozanţi – un nucleu puternic şi bine definit de edituri româneşti cu tradiţie, instituţii de învăţământ, difuzori de carte şi publicaţii, asociaţii profesionale şi organizaţii active în domeniile cultură şi educaţie, prezente an de an la Gaudeamus, cărora li se adaugă numeroşi participanţi în premieră şi peste 700 de evenimente editoriale şi profesionale. Potrivit directoarei Centrului Cultural Media Radio România, Gaudeamus reprezintă un loc de întâlnire pentru un public foarte divers şi numeros şi şansa cititorilor de a avea contacte vii cu alţi oameni, cu alţi iubitori de carte.
Invitatul de onoare al ediţiei din acest an este GADIF – Grupul Ambasadelor, Delegaţiilor şi Instituţiilor Francofone din România, iar preşedintele de onoare al Târgului Gaudeamus 2015 este Victor Ieronim Stoichiţă, reputat cercetător şi profesor de istoria artei, stabilit în prezent în Elveţia.
GADIF, instituţie creată în urma summitului Francofoniei de la Montreux din 2010, de reprezentanţii statelor şi guvernelor membre ale Organizaţiei Internaţionale a Francofoniei în România, are ca obiectiv susţinerea şi promovarea limbii franceze şi a valorilor de diversitate culturală şi lingvistică, de pace, democraţie şi drepturile omului.
Programul variat al invitatului de onoare cuprinde peste 20 de evenimente organizate în acest interval în incinta târgului şi în alte spaţii din Bucureşti (mese rotunde cu tematică francofonă, lansări de carte, o expoziţie de fotografii suprarealiste şi numeroase alte activităţi, susţinute de scriitori, artişti, profesori de istoria artei şi a literaturii, nume bine cunoscute în peisajul cultural contemporan francofon).
La conferinţa de presă de joi, Vladimir Epstein, iniţiatorul acestui eveniment, a precizat că Târgul Gaudeamus se adresează „unei pieţe dificile, aflate într-o situaţie delicată”. „Pariul nostru, ca promotori, este să producem tot timpul noutăţi, iar, când ele se dovedesc a avea un bun ecou, să rămână la Gaudeamus”, a spus Vladimir Epstein.
Acesta a dat şi câteva exemple de proiecte care au fost lansate la Gaudeamus şi s-au menţinut de-a lungul ediţiilor ulterioare. Printe acestea se numără „Cărţile se întorc acasă”, o campanie de donaţie de carte derulată pe parcursul târgurilor Gaudeamus, în beneficiul bibliotecilor publice din România. De la lansarea acestui proiect, în 2010, peste 140.000 de volume au ajuns, prin generozitatea expozanţilor şi vizitatorilor Gaudeamus, în peste 340 de biblioteci aflate în aria de acoperire a posturilor Radio România. Campania va continua şi pe parcursul ediţiei din acest an a Târgului Internaţional Gaudeamus, iar donaţiile de carte se primesc în intervalul 18 – 22 noiembrie la Romexpo, zilnic între orele 10.00 şi 20.00. Fondul de carte astfel constituit va avea ca destinaţie biblioteci publice din oraşul Rupea (judeţul Braşov) şi din localitatea Scoreiu (judeţul Sibiu).
Un alt proiect pe care Vladimir Epstein l-a menţionat a fost „Invitaţi de nota 10: Olimpicii României”, care îşi propune să aducă în prim-plan competitivitatea şi excelenţa învăţământului românesc, să atragă atenţia asupra performanţelor şi potenţialului reprezentanţilor săi de top pentru viitorul României. La Gaudeamus 2015, şapte elevi din Bucureşti, medaliaţi cu aur la concursuri internaţionale la diverse discipline, beneficiari ai bursei „Meritul olimpic internaţional”, vor fi premiaţi într-o ceremonie care va avea loc pe 21 noiembrie, de la ora 15.00, la standul Automobile Dacia. Premiile vor fi oferite de Radio România şi Automobile Dacia. Despre acest proiect, Vladimir Epstein a precizat că organizatorii vor „să facă din tinerii României vedete, eroi, chiar şi pentru o singură zi, în târgurile Gaudeamus”.
Totodată, Vladimir Epstein a menţionat tombola Gaudeamus, care oferă vizitatorilor ediţiei ocazia de a câştiga numeroase premii atractive. Câştigătorii premiilor vor fi stabiliţi prin tragerile la sorţi care vor avea loc zilnic, în incinta târgului, iar regulamentul tombolei este disponibil în incinta târgului şi pe www.gaudeamus.ro. Acesta a precizat că Gaudeamus este un târg interactiv, iar votul publicului contează mult.
Ca în fiecare an, şi la această ediţie vor fi oferite premiile Târgului Internaţional Gaudeamus, pe 22 noiembrie, de la ora 17.00.
Accesul publicului în incinta târgului se va face pe baza biletelor, în valoare de 5 lei, şi a abonamentelor de intrare, în valoare de 10 lei, valabile pentru toată perioada, care vor constitui, totodată, şi suportul pentru tombola Gaudeamus. Ca şi la ediţiile precedente, numeroase categorii de public, bine reprezentate ca pondere în numărul total de vizitatori, vor beneficia de acces gratuit în incintă: preşcolarii, elevii, studenţii, cadrele didactice, alţi profesionişti din domeniile editorial-educaţional, jurnaliştii, pensionarii, persoanele cu dizabilităţi şi însoţitorii acestora, grupurile organizate, sunt cei care pot intra la târg gratuit, pe baza documentelor specifice fiecărei categorii (dacă este cazul).
Programul de vizitare este zilnic, între orele 10.00 şi 20.00.
Cea de-a 22-a ediţie a Târgului Internaţional Gaudeamus, care va avea loc în perioada 18 – 22 noiembrie, este iniţiată şi organizată de Radio România. Deschiderea oficială va avea loc pe 18 noiembrie, la ora 12.00.
de Dorina Calin
sursa: mediafax.ro
Festivalul neconvențional „Respir Shakespeare”, ediția a VI-a
11-14 noiembrie 2015, Clubul Țăranului, Bucureşti
Asociaţia Culturală Hestugma vă invită la cea de-a şasea ediție a festivalului neconvenţional „Respir Shakespeare”, martor al fascinaţiei cu care încă ne priveşte Shakespeare.
În şi prin vorbe şi caractere elisabetane şi contemporane, diafane şi profane, în visul unor seri de noiembrie, ne vor sta alături prieteni vechi şi noi, după cum urmează:
Miercuri, 11 noiembrie
– ora 19.00: Deschidere.
– ora 19.15: Conferinţă: „Corsete, gulere de dantelă şi verdugados. Femininul în epoca elisabetană” (Monica Neaţu).
– ora 20.00: Teatru: „Shakespearaldi” (Complicaţie după Shakespeare, Vivaldi, Goldoni, Dante şi încă vreo trei; cu: Bogdan Nechifor şi Catinca-Maria Nistor; muzică live: When Violin Meets Guitar).
Joi, 12 noiembrie
– ora 19.00: Conferinţă: „Mac Spear” (Şerban Anghelescu).
– ora 19.30: Lansare de carte: Flori de topor (de Marius Mitea).
– ora 20.00: Filmu’ lui Adam.
– ora 20.15: Lansare de carte: Versus Verso (de Sebastian Grama).
– ora 20.45: „Piesa-i gata…” (moment cu Aida Sosic).
Vineri, 13 noiembrie
– ora 19.00: Conferinţă: „Eseu despre contul de Facebook al lui Shakespeare” (Robert Coravu).
– ora 20.00: Recital de chitară: „Larvatus Prodeo” (cu Maxim Belciug; vorbe live: Sebastian Grama).
Sâmbătă, 14 noiembrie
– ora 19.00: Conferinţă: „T.B. or not T.B.” (Valeria Sitaru).
– ora 20.00: Momentul Clubului Suprarealist.
– ora 21.00: Închiderea festivalului.
Detalii aici: https://www.facebook.com/events/1723287191237648
Bucureștiul se trezește iar la viață cu evenimentul literar al toamnei, așteptat de toți cititorii dornici să-și burdușească bibliotecile: Târgul Internaţional GAUDEAMUS Carte de Învăţătură.
„Cel mai citit târg de carte de la cel mai ascultat radio” este sloganul sub care se va desfăşura, în intervalul 18 – 22 noiembrie, în Pavilionul Central Romexpo, cea de-a 22-a ediţie a târgului.
Invitatul de onoare al ediţiei este GADIF – Grupul Ambasadelor, Delegaţiilor şi Instituţiilor Francofone din România. Amfitrionul Târgului Internaţional GAUDEAMUS 2015 este domnul Victor Ieronim Stoichiţă, reputat cercetător şi profesor de istoria artei, stabilit în prezent în Elveţia. Sute de mii de titluri, mai vechi sau disponibile în premieră, 700 de evenimente editoriale şi profesionale, derulate non-stop pe parcursul celor cinci zile ale, invitaţi speciali, numeroase ateliere de creaţie, dedicate celor mai tineri vizitatori şi expoziţii vor creiona şi această ediţie.
Deschiderea oficială a ediţiei va avea loc miercuri, 18 noiembrie, la ora 12.00.
Ca şi la ediţiile precedente, numeroase categorii de public vor avea accesul gratuit: preşcolari, elevi, studenţi,cadre didactice, bibliotecari, profesionişti din domeniile editorial/educaţional, jurnalişti, pensionari, persoanecu dizabilităţi, grupuri organizate. Pentru vizitatorii care nu se încadrează în aceste categorii, accesul în incintă se va face pe baza biletelor (în valoare de 5 lei) şi a abonamentelor de intrare (în valoare de 10 lei, valabile pentru toată perioada), care vor constitui totodată şi suportul pentru Tombola GAUDEAMUS.
Programul de vizitare este zilnic între orele 10.00 şi 20.00.
Scris de bookblog.ro
EXPOZIȚIE DE CALIGRAFIE JAPONEZĂ LA MUZEUL ETNOGRAFIC AL TRANSILVANIEI,
VERNISATĂ CU OCAZIA ZILEI CULTURII JAPONEZE
Muzeul Etnografic al Transilvaniei, instituție publică de cultură aflată sub autoritatea Consiliului Județean Cluj, vă invită să participați marți, 3 noiembrie 2015, de la ora 18.00, la vernisajul expoziției
RODICA FRENȚIU
LUNA ÎN APĂ
CALIGRAFIE JAPONEZĂ
și la lansarea romanului „Tânărul”, de Mori Ogai, tradus din limba japoneză de Rodica Frențiu.
Invitați: Irina Petraș (președinta Uniunii Scriitorilor, filiala Cluj)
Dan Breaz (critic și istoric de artă)
Manifestarea este organizată cu ocazia Zilei Culturii Japoneze (3 noiembrie), sărbătoare națională în statul nipon din anul 1946.
Expoziția va fi deschisă la sediul central al Muzeului Etnografic al Transilvaniei, str. Memorandumului nr. 21, în perioada 4 – 22 Noiembrie 2015.
Conf. dr. Rodica Frenţiu este directorul Departamentului de limbi şi literaturi asiatice, Facultatea de Litere, Universitatea Babeş-Bolyai. A tradus texte importante ale literaturii japoneze, semnate de Mori Ogai şi Nagai Kafu. Stagiile de cercetare în Japonia au fost fructificate nu numai prin publicarea unor volume şi studii de specialitate dedicate semioticii culturale şi poeticii japoneze, ci şi prin iniţierea în arta caligrafiei. Fascinaţia pentru caligrafia japoneză s-a concretizat ulterior în expoziţii personale, la care se adaugă participarea la diverse saloane expoziţionale colective, în ţară şi în Japonia. Debutul pe simezele unui muzeu se datorează unei invitaţii la un forum internaţional, ocazie cu care organizatorii japonezi i-au expus nouă lucrări de caligrafie la Muzeul de Artă Hyogo din oraşul Kobe, în anul 2002.
Expoziţia de caligrafie japoneză cu titlul Luna în apă, cuprinsă în agenda Muzeului Etnografic al Transilvaniei pentru anul 2015, continuă meditaţia artistei asupra a ceea ce estetica japoneză numeşte mono no aware sau frumuseţea lucrurilor simple şi efemere. După expoziţiile personale Imagini-cuvinte în mişcare. Caligrafia japoneză (Muzeul Naţional de Artă Cluj-Napoca, 2004), Caligrafia japoneză. Metamorfozele liniei (Muzeul de Artă Cluj-Napoca şi Muzeul Literaturii Române din Bucureşti, 2006), Închipuirile vântului (Muzeul de Artă Cluj-Napoca, 2008), Meditaţiile pensulei (Muzeul Naţional al Ţăranului Român din Bucureşti, 2012) şi Memoria clipei (Ambasada României din Tokyo, 2015), aprofundând calea caligrafiei, expoziţia propusă acum explorează cu ajutorul unui instrumentar destul de sărac (tuş negru, pensulă şi hârtie albă din orez), universul unei arte concomitent pictoriale şi verbale. Inspirată de Sărbătoarea lunii (Tsukimi), celebrată de arhipelagul japonez la începutul toamnei, sintagma „luna în apă” capătă în imaginarul extrem-oriental conotaţia de frumuseţea întristată a lumii care trece. Încărcată de simbolistica budismului ezoteric, „luna în apă” conduce înspre paradoxul tipic al logicii Zen, ce nu diferenţiază aparentele opoziţii şi contradicţii, încât realul devine i-real, iar irealul real. Potrivit interpretării Zen, doar luna în apă este adevărata lună, întrucât astrul ceresc poate fi cuprins de o singură picătură de apă, fără să altereze prin nimic forma apei. Este o simbioză perfectă a două substanţe ce s-au metamorfozat în „ceva” fără substanţă, fiecare valorificând caracteristicile celeilalte: apa redă strălucirea lunii, iar luna claritatea apei. Expoziţia Luna în apă încearcă să surprindă prin exerciţiul spiritual al caligrafiei tocmai emoţiile clipei date de reveriile universului, revelate de mişcarea unică a pensulei, în ritmul unei respirări…
Takako Kitamura (artist caligraf) [traducere din limba japoneză]
Nina Stănculescu (critic de artă)
Livia Drăgoi (critic de artă)
scrisă de: Florina Ilis (scriitor)
Asociația UMA ED ROMNIA și Club Control vă invită la premiera spectacolului „Refracție”. Evenimentul va avea loc pe 1 noiembrie 2015, în Club Control, la ora 19:00 și la ora 21:00.
Ideea spectacolului „Refracție” a pornit de la volumul „Mâini cuminți. Copilul meu autist” (Polirom, 2015), semnat de Ana Dragu. Scopul acestui spectacol este acela de a explora și reda percepțiile persoanelor cu autism, de a oferi publicului bucureștean ocazia de a înțelege mai bine universul interior al acestora..
Un concept multi –performance presupune o echipă eterogenă, în care fiecare membru are o contribuție aparte: Nicoleta Lefter – actriță (Teatrul Odeon, Unteatru, Cafe Godot), Silvia Călin – coregraf („Viaţa lui Helge”, „Top Dogs”, „Aleargă”), Velica Panduru – scenograf (premiul UNITER, pentru cea mai bună scenografie, 2009), George D. Stănciulescu – compozitor (nume de scenă: LeVant sau Ad Ombra), Mihai Păcurar – scenograf și artist video, Ruxandra Bunea – psiholog atestat in psihologie clinică.
Seara de 1 noiembrie marchează și lansarea celui mai recent număr al revistei Arte & Meserii care continuă să pună accentul pe poveștile din artă ce merită a fi spuse mai departe. După o pauză de doi ani, în care revista Arte & Meserii a apărut doar în format online, 136 de pagini printate își fac apariția (din nou) sub forma numărului 12 din revistă.
**
Program de reprezentații:
Luni 26 octombrie 2015- ora 22.00 – Avanpremiera
Duminica 1 noiembrie 2015 – ora 19.00 și ora 21.00 – Premiera
Marți 3 noiembrie 2015 – ora 19.00
Miercuri 4 noiembrie 2015 – ora 19.00 si ora 21.15
Spectacolul „Refracție” este finanțat de Centrul Cultural al Municipiului București – ARCUB și Primăria Municipiului București, în cadrul programului cultural „Ești București 2015”. Proiect cultural organizat în parteneriat cu Uniunea Artiștilor Plastici din România.
Scris de bookblog.ro
Asociația non-profit Seeds organizeaza „The Dreaming” – cea mai mare expoziție de artă aborigenă contemporană din România. Expoziția are loc între 15 octombrie – 6 noiembrie în cladirea SkyTower, la 120 de metri deasupra Bucureștiului, la etajul 34 al celei mai înalte clădiri din România. Programul de vizitare este de la ora 11:00 la 19:30 de luni până vineri și de la 10:00 la 20:00 sâmbătă și duminică.
EXPOZIȚIA |„The Dreaming” reprezintă o călătorie unică în arta aborigenă și o reîntoarcere la esență prin intermediul celor 240 de picturi și obiecte de artă create de zeci de artiști aborigeni australieni în comunități și cooperative de producție artistice. Picturile sunt organizate în trei secțiuni diferite, reprezentative pentru momentele-cheie din evoluția artei aborigene: Geneza, Explozia, Universalitatea.
POVESTEA |Trăind pe pământurile lor timp de peste 60.000 de ani, păstrând mereu tradițiile și credințele ancestrale, aborigenii australieni pot spune cu mândrie că sunt cea mai veche cultură din lume, care a supraviețuit neîntrerupt până în zilele noastre. Chiar dacă nu au avut scriere fonetică, ei își transmiteau poveștile prin simboluri adaptate pentru a povesti narațiuni complexe, mediile folosite fiind piatra, nisipul, lemnul sau propriul corp.
SIMBOLURILE|„The Dreaming” sau „Dreamtime” reprezintă un sistem complex de cunoștințe, precepte religioase și legi, derivate din miturile creaționiste și care cuprind toate aspectele spirituale și fizice ale vieții aborigenilor australieni. Picturile tradiţionale aborigene pot fi interpretate ca fiind cărți arhaice care folosesc un anume set de reprezentări iconografice, asemănătoare pictogramelor, în locul cuvintelor, pentru a relata mituri despre crearea Pământului și strămoşii totemici. Pictogramele compun hărţi care conțin informații esențiale despre surse de apă, plante sau hrană, hărți, fenomene atmosferice, spirite.
„The Dreaming înseamnă indentitatea noastră ca oameni. Învățătura culturală și tot ceea ce face parte din viața noastră.” – bătrânul Merv Penrith, Wallaga Lake, 1996
ARTA ABORIGENĂ |Arta indigenilor din Australia este un curent major în arta timpului nostru, iar expoziția „The Dreaming” fascinează prin simplitate și complexitate în același timp. De reținut numele celor mai bine cotați artiști aborigeni, reprezentați prin lucrările lor și în expoziția „The Dreaming”: Emilly Kngwarreye, Yannima Tommy Watson, Ningurra Napurrula, Ronnie Tjanpitjinpa, Gloria Pettyarre.
O parte dintre lucrările artiștilor aborigeni se pot achiziționa în shop-ul expoziției, iar lucrările expuse vor fi vândute într-o licitație caritabilă pe data de 5 noiembrie.
DE CE SĂ VIZITĂM THE DREAMING?
Asociația non-profit Seeds din București, care organizează această expoziție în parteneriat cu SkyTower Building, își propune ca din fondurile strânse în cadrul acestei expoziții și din alte donații să înființeze în anii următori câteva cooperative de artă tradițională românească în comunități izolate și defavorizate.
„Succesul și recunoașterea artei ancestrale a aborigenilor din Australia nu ar fi fost posibile fără descoperirea modelului cooperativelor de producție artistică, în cadrul cărora membrii grupurilor aborigene au reînvățat să trăiască și să își exprime credințele străvechi prin arta modernă. Prin activitatea noastră, urmărim să dezvoltăm acest model de succes și în România, pentru a revigora și aduce în modernitate filonul artistic tradițional, prin crearea de obiecte autentice, utile și vandabile”, a declarat Dan Cristea, Președintele Asociației Seeds.
Biletele, în valoare de 20 lei, respectiv 10 lei pentru copii, studenți sau pensionari, pot fi achiziționate la intrarea în expoziție și în rețelele bilete.ro și Eventim.
Pe toată durata expoziției vor avea loc evenimente culturale pentru publicul larg, dar și evenimente dedicate colecționarilor de artă și comunității de business din România. Programul detaliat îl puteți găsi pe site-ul expoziției: http://www.thedreaming.ro.
de RH HotNews.ro
„Acum vei mânca pâine, apoi vei bea apă” –
Expoziție organizată cu ocazia împlinirii a 100 de ani de la descifrarea limbii hitite de către Bedřich Hrozný
Muzeul Național de Istorie a României, Centrul Ceh București și Ambasada Republicii Cehe în România organizează expoziția „Acum vei mânca pâine, apoi vei bea apă”, dedicată aniversării a 100 de ani de la descifrarea limbii hitite de către cunoscutul orientalist și arheolog ceh Bedřich Hrozný. Expoziția este deschisă între 14 octombrie și 29 noiembrie 2015, la Muzeul Național de Istorie a României.
Vernisajul va avea loc miercuri, 14 octombrie, cu începere de la ora 18:00, în prezența Excelenței Sale Domnul Vladimír Války, Ambasador Extraordinar și Plenipotențiar al Republicii Cehe în România, a domnului František Zachoval, directorul Centrului Ceh București și a domnului dr. Ernest Oberländer-Târnoveanu, director general al Muzeului Naţional de Istorie a României.
Expoziția constă în două părți: panouri despre viața și munca lui Bedřich Hrozný și instalația de sunet O constantă culturală, un continuum de limbaj: acum vei mânca pâine, apoi vei bea apă, realizată de artistul contemporan ceh Pavel Sterec.
„Expoziția subliniază abordarea intuitivă a lui Bedřich Hrozný în domeniul arheologiei, similară cu abordarea artiștilor de avangardă care au inventat deconstruirea poveștilor. Instalația lui Pavel Sterec construiește o punte între știință și artă și arată influența uneia asupra celeilalte”, spune František Zachoval, directorul Centrului Ceh.
În urmă cu 100 de ani, pe 24 noiembrie 1915, orientalistul ceh Bedřich Hrozný anunța, în cadrul unei conferințe organizate pentru Societatea Germană de Orientalistică din Berlin, că a reușit să decodeze limba hitiților antici. Cel mai proeminent savant ceh, care s-a născut în Lysá nad Labem, a dat naștere unei noi discipline, cu numele de Hititologie. Hitiții sunt un popor care trăia pe teritoriul Asiei Mici din secolul XVIII până în secolul XII î.e.n. și limba pe care au folosit-o timp de aproape 1000 de ani este cea mai veche limbă indo-europeană înregistrată.
Expoziția conține biografia profesorului Hrozný și expedițiile sale arheologice. Textele sunt acompaniate de hărți și fotografii istorice, din locurile unde au fost făcute descoperirile arheologice. Creația artistului ceh Pavel Sterec conține un eseu video și o instalație de sunet care pornește de la aspectele muncii lui Hrozný – considerate controversate în timpul vieții lui, în timp ce astăzi sunt văzute ca fiind curajoase și inovative, în special din punctul de vedere al abordării sale intuitive și asociative. Eseul video se bazează pe materialele de arhivă ale lui Bedřich Hrozný care se găsesc în Arhiva Națională de Film din Cehia.
***
Eveniment organizat de Centrul Ceh București în parteneriat cu Muzeul Național de Istorie a României. Parteneri: Asociația Secular Umanistă din România, Fundația Dignitas, Compania Națională Aeroporturi București. Parteneri media: Asociația Redescoperă Istoria, Magazin Istoric, National Geographic, onlinegallery.ro, orașulvechi.ro, parentime.ro.
Expoziție despre viața și munca lui Bedřich Hrozný
O constantă culturală, un continuum de limbaj: acum vei mânca pâine, apoi vei bea apă. O instalație de Pavel Sterec
14 octombrie – 29 noiembrie 2015
Muzeul Național de Istorie a României
Vernisaj: 14 octombrie, 18:00
Mai multe informații găsiți la:
Centrul Ceh București
Organizatorii Festivalului Internațional de Literatură și Traducere Iași (FILIT) au făcut public programul evenimentelor care se vor desfășura în perioada 2-4 octombrie 2015. Programul conține zeci de evenimente dedicate atât publicului larg, cât și profesioniștilor din domeniu. Acestea constau în întâlniri ale scriitorilor cu elevi din liceele ieșene, lecturi publice în cafenele din Iași, mese rotunde și conferințe specializate, întâlniri cu noua generație de prozatori și poeți ieșeni, precum și o seară FILIT la Teatrul Național „Vasile Alecsandri” Iași, pe data de 3 octombrie 2015, în compania lui Horia-Roman Patapievici și Evgheni Vodolazkin.
Vineri, 2 octombrie 2015
10:00 – 16:00, Universitatea „Alexandru Ioan Cuza”, Sala Ferdinand, Masă rotundă FILIT „Profesia de traducător în România și la instituțiile europene”, prezintă: Bogdan-Alexandru Stănescu, Mariana Bărbulescu, Cristiana Cobliș, Florin Zori, Elena Cuvinciuc, Laura Mihăilescu, Viorel Florean, Carmen Lavric, Carmen Ardelean, Cristian Lako, moderator: prof. dr. Rodica Dimitriu
11:00 – 12:00, Muzeul „Vasile Pogor”, Conferință de presă lansare FILIT 2015, participă: Dan Lungu (manager FILIT), Victorel Lupu (președinte Consiliul Județean Iași)
12:30 – 14:00, Muzeul „Vasile Pogor”, Întâlnirile Clubului „Logos”, invitați: Ioan Groșan, Daniel Bănulescu, moderator: Serinella Zara
13:00 – 13:30, Piața Palat, „What a Wonderful World” – Instalație de artă contemporană (Ion Barbu), vernisaj în prezența artistului
14:00 – 15:00, Centrul de Informare Turistică Cotnari, inaugurarea Muzeului „Cezar Petrescu”, punct muzeal inițiat de Muzeul Literaturii Române Iași, valorificând Fondul „Cezar Petrescu”, donat de Smaranda Chehata (sora scriitorului), curatori: Oana Melinte, Corina Mocanu-Irimiță, Iulian Pruteanu
14:30 – 16:00, Universitatea de Arte „George Enescu”, Casa Balș, Sala „Caudella”, întâlnirile „Alecart”, invitați: Petre Barbu, Philip Ó Ceallaigh, moderatori: Nicoleta Munteanu, Emil Munteanu
14:00 – 16:00, Biblioteca Centrală „Mihai Eminescu”, Aula „Mihai Eminescu”, conferință: „Totul trebuie tradus? Condiția „estică” a traducerii și perspectiva blocată”, susține: Bogdan Ghiu
16:00-17:30, Colegiul „Costache Negruzzi” Iași, scriitori printre liceeni, invitați: Ioan Groșan, Petre Barbu, Daniel Cristea-Enache, profesori coordonatori: prof. dr. Camelia Gavrilă, prof. dr. Mihaela Doboș, prof. Mihai-Cezar Zaharia
16:00-17:30, Colegiul Național „Emil Racoviță” Iași, scriitori printre liceeni, invitați: Adrian Alui Gheorghe, Daniel Bănulescu, Radu Vancu, profesori coordonatori: prof. Mihaela Vlioncu, prof. Traian Fîntînaru, prof. Ștefănica Țugui
16:00-17:30, Colegiul Național Iași, întâlnire între traducători și profesori de liceu, invitați: Florin Bican (România), Jan Cornelius (Germania), Radosława Janowska-Lascar (Polonia), Maria Luisa Lombardo (Italia), Gabriella Koszta (Ungaria), Clara Mitola (Italia), moderatori: prof. Sabina Manea, prof. Cornelia Fiscutean
18:00 – 19:00, Institutul Francez Iași, vernisaj expoziție „FILIT în fotografii. Retrospectivă 2013 – 2014”, fotografi: Cristian Gafițescu, Adrian Purice, Andi Spot, Claudiu Bîrliba, moderator: Cristina Iliescu
18:00 – 19:30, Muzeul „Vasile Pogor”, Lansarea nr. 3 (138) / toamnă 2015 al revistei „Dacia literară”, invitați: George Arion, Virgil Băbîi, prezintă: Călin Ciobotari
17:30 – 18:30, Teatru FIX, Iași. Next Generation: proză, lecturi: Ana Săndulescu, Paul Mihalache, Dorin Cozan, moderator: Doris Mironescu
18:30- 20:00, Teatru FIX, Iași. Next Generation: poezie, lecturi: Matei Hutopilă, Șerban Axinte, Paul Gorban, Andrei Alecsa, Vlad A. Gheorghiu, moderator: Răzvan Țupa
Sâmbătă, 3 octombrie 2015
10:00 – 10:30, Muzeul „Ion Creangă”, vernisajul expoziției „Ion Creangă și lumea personajelor sale”
11:00 – 12:30, Institutul Francez Iași, galeria „Benjamin Fondane”, masă rotundă cu scriitorul francofon Slobodan Despot (Elveția), pornind de la romanul Le miel/Mierea (câștigător în selecția română a Festival du premier roman de Chambéry, 2015), moderatoare: Simona Modreanu
11:00 – 12.30, Muzeul „Vasile Pogor”, dezbatere: „Criticul, mediator cultural”, invitați: Bogdan Crețu, Daniel Cristea-Enache, Marius Miheț, Doris Mironescu, Antonio Patraș, Radu Vancu, moderator: Al. Călinescu
12:30 – 14:00, Muzeul „Vasile Pogor”, întâlnirile Clubului „Logos”, invitați: Iulian Ciocan, Vladimir Beșleagă
12:00 – 14:00, Universitatea de Arte „George Enescu”, Casa Balș, Sala „Caudella”, întâlnirile „Alecart”, invitați: Katharina Hagena, Liliana Corobca, moderatori: Nicoleta Munteanu, Emil Munteanu
14:00 – 15:30, Muzeul „Vasile Pogor”, programul “Rezidențele FILIT pentru traducători” și traducerile de la Editura Muzeelor Literare, prezintă: Monica Salvan, rețeaua TRADUKI, prezintă: Alex Popescu, participă: Florin Bican (România), Jan Cornelius (Germania), Joanna Kornaś-Warwas (Polonia), Gabriella Koszta (Ungaria), Maria Luisa Lombardo (Italia), Danilo de Salazar (Italia)
16:00 – 17:30, Cafeneaua MERU (Casa Conachi), literatura din tată-n fiu, invitați: Adrian Alui Gheorghe, Vlad A. Gheorghiu, Vasile Baghiu, Ștefan Baghiu, moderator: Călin Ciobotari
17:00 – 17:30, Galeriile „Pod-Pogor”, Iași. Puncte de vedere”, expoziție foto, vernisaj și lansare de album, invitat: Silviu Gheție (fotograf)
18:00 – 21:30, Teatrul Național „Vasile Alecsandri” Iași, Seara FILIT
18:00 – 19:30: Dialog cu Evgheni Vodolazkin, moderatori: Bogdan Crețu, Pr. Constantin Sturzu
19:45 – 21:00: Horia-Roman Patapievici – conferință: „Eminescu și Paradisul”
21:00 – 21:30: Premiul liceenilor pentru cea mai îndrăgită carte a anului 2014, prezintă: prof. dr. Camelia Gavrilă
Seara FILIT va fi prezentată de Cătălin Sava
Duminică, 4 octombrie 2015
10:00 – 17:00, Muzeul „Ion Creangă”, Inaugurarea hologramei „Ion Creangă”. Intrare gratuită în muzeu
10:00 – 11:30, Muzeul „Ion Creangă”, lectură publică: Florin Bican – Și v-am spus povestea așa
11:30 – 14:00, Muzeul „Ion Creangă”, FILIT-ul copiilor: Școala Voinicilor și invitații lor (întâlnire cu copii premiați la concursuri internaționale, expoziție de pictură și ceramică, atelier de scris povești, discuții pe tema „Copilărie și educație”)
12:00 – 15:00, Muzeul „Constantin Negruzzi” Hermeziu, comuna Trifești, 20 de ani de muzeografie literară la Hermeziu-Trifești
13:00 – 14:30, Muzeul „Vasile Alecsandri” Mircești, vernisajul expoziției „Vasile Alecsandri, poet și diplomat al Unirii Principatelor Române”
14:00 – 14:30, Muzeul „Vasile Pogor”, prezentarea volumului „Scrie-ți povestea în Iași”, primele două ediții FILIT, invitați: Andreea Banciu, Ciprian Burcovschi, Valentin Ceaușescu
14:30 – 17:00, Muzeul „Ion Creangă”, FILIT-ul copiilor: Moment artistic „Visul lui Alonso” (Teatru de mișcare), cu trupa „Difainii”, concurs de interpretare monologuri, fabule, poezii, expoziții de ilustrații de carte
16:00 – 17:30, Muzeul „Mihai Codreanu”, conferință: „Mihai Codreanu și femeile”, susține: Viorel Ilișoi
18.00 – 20.00, Institutul Francez Iași
Masă rotundă: „Traducerea ca exerciţiu de negociere a sensului”
Partener: Institutul Francez Iași
Participă: Florin Bican ( România), Jan Cornelius (Germania), Slobodan Despot (Elveția),
Radosława Janowska-Lascar (Polonia), Clara Mitola (Italia), Jan Mysjkin (Belgia)
sursa: digi24
Ubuntu ajunge la Biblioteca Metropolitană Bucureşti! “Eu sunt pentru că tu exişti” este mesajul adresat împreună cu invitaţia de a participa la evenimentele organizate în cadrul celor cinci săptămâni culturale dedicate celor cinci mari culturi ale lumii – Africa de Sud, Italia, Polonia, Suedia şi Brazilia – ce vor fi sărbătorite în filialele BMB.• Săptămâna culturii africane – Filiala „Ion Creangă” (21-26 septembrie)
• Săptămâna culturii italiene – Filiala „Dimitrie Bolintineanu” (5-9 octombrie)
• Săptămâna culturii poloneze – Sediul Central (2-6 noiembrie)
• Săptămâna culturii suedeze – Filiala „Emil Gârleanu” (16-20 noiembrie)
• Săptămâna culturii braziliene – Filiala „Ioan Slavici” (2-4 decembrie)
Ambasada Africii de Sud în România deschide seria evenimentelor din cadrul Proiectului Ubuntu cu expoziţia de artă a artistului Kinsley Nwabia şi a obiectelor tradiţionale şi artistice, cu proiecţii de filme, lecturi publice şi prezentare de costume tradiţionale. Muzica africană ne va însoţi pe tot parcursul săptămânii.
21 septembrie
Evenimentul de deschidere, 18.30
Deschiderea evenimentului în prezenţa Excelenţei Sale Ambasador al Africii de Sud şi a Consulului Onorific al Madagascarului, Serge Rameau.
Inaugurarea expoziţiei artistului nigerian Kinsley Nwabia în prezenţa acestuia şi inaugurarea sălilor bibliotecii care găzduiesc obiecte tradiţionale şi artistice specifice artei africane.
Kinsley Nwabia s-a născut pe 29 iunie 1977, în Lagos (Nigeria), este arist plastic şi scriitor de poveşti nigeriene pentru copii.
22 septembrie
9.00-11.30
Proiecţia filmului “Invictus”
După alegerea sa ca preşedinte, Nelson Mandela şi-a asumat misiunea de a recruta jucători pentru echipa naţională de rugby la Cupa Mondială din 1995.
Regizor: Clint Eastwood
Scenariul: Anthony Peckham
Actori principali: Morgan Freeman, Matt Damon, Tony Kgoroge
134 min.
16.00 – 18.30
Proiecţia filmului “Sarafina!”
Filmul redă povestea a două tinere care încearcă să lupte împotriva apartheidul, un sistem rasist impus de guvernele minorității albe din Africa de Sud de-a lungul secolului XX care interzicea multe din drepturile comunităţilor etnice.
Regizor: Darrell Roodt
Scenariu: Mbongeni Ngema (screenplay)
Actori principali: Whoopi Goldberg, Leleti Khumalo, Miriam Makeba
117 min.
18.30 – 21.00
Proiecţia filmului “Invictus”
Regizor: Clint Eastwood
Scenariul: Anthony Peckham
Actori principali: Morgan Freeman, Matt Damon, Tony Kgoroge
134 min.
23 septembrie
9.00-11.00
Lectură publică cu artistul şi scriitorul nigerian Kinsley Nwabia
Kinsley Nwabia locuieşte în România, scrie şi spune poveşti pentru copii. În Africa, poveştile sunt spuse în nopţile cu lună plină, în jurul unui mare foc. Noi le vom spune când soarele îşi va face drum pe cer şi ne va încălzi inimile.
Autorul „Basmelor populare nigeriene şi alte povestiri” vă aşteaptă cu poveşti nemaiauzite până acum.
16:00 – 18:00
Lectură publică din opera scriitoarei Nadine Gordimer, nominalizată la Premiul Nobel.
Nadime Gordimer este una din cele mai cunoscute scriitoare din Africa de Sud. A publicat prima sa carte, “The Quest for Seen Gold”, la vârsta de 15 ani. Următorul volum de povestiri a apărut în 1949, intitulat “Face to Face”. Prima proză a apărut în 1953, în “The New Yorker”, “A Watcher of the Dead”.
În 1974, Nadine Gordimer primește premiul Booker Prize, iar în 1991 este laureată a Premiului Nobel pentru Literatură.
Titluri disponibile la Biblioteca Metropolitană Bucureşti sunt: La agăţat, Nimeni alături de mine, Oamenii lui July, Un capriciu al naturii.
24 septembrie
19:00 – 21:00
Proiecţia filmului „Africa UMOJA – The Spirit of Togetherness” cu ocazia Ziua Patrimoniului Naţional al Africii de Sud, o sărbătoare publică a patrimoniul întregii diversităţii culturale al Africii de Sud.
25 septembrie
18.00-19.00
Prezentarea costumelor tradiţionale din Africa de Sud.
Asociația Curtea Veche organizează NARATIV – festivalul de lectură pentru copii, proiect cultural finanțat de ARCUB în cadrul programului cultural “Ești București”. Evenimentul va avea loc la Librăria Cărturești Verona în perioada 21-27 septembrie și va cuprinde o serie de activități gratuite susținute de pedagogi non-formali, artiști, specialiști în educație și psihologia copilului.
Destinat în principal copiilor cu vârste între 8 și 14 ani, programul festivalului propune atât ateliere interactive (printre care Teatrul Cititorilor, Roman Grafic, Storytelling, Rime și Ghicitori pentru dezvoltarea fluenței timpurii), spectacole lectură, cât și conferințe dedicate părinților și cadrelor didactice prin care se prezintă tehnici de încurajare a lecturii în rândul celor mici. Toți cei care doresc să participe la eveniment se pot înscrie gratuit pe site-ul www.narativ.ro de unde pot afla și calendarul complet al activităților.
Evenimentul are și o componentă caritabilă prin strângerea de fonduri online și cutii de donații amplasate în Librăriile Cărturești. Fiecare sumă donată ajută la integrarea copiilor din mediul rural în programul național de lectură „Cărțile copilăriei” prin care Asociația Curtea Veche realizează donații de carte și creează cluburi de lectură în comunități din medii defavorizate.
Scris de bookblog.ro
La fiecare ediție a Festivalului Internațional George Enescu, Piața Festivalului îi scoate pe Mozart, Strauss și Beethoven în stradă. Nu pentru că celebrele lor compoziții n-ar mai iubi sălile de concert, ci pentru că muzica simfonică sună minunat în aer liber.
Timp de 11 zile, sunteți așteptați să vă bucurați de concertele unor ansambluri de excepție precum Orchestra Națională Radio, Filarmonica Oltenia, Bucharest Festival Orchestra, Orchestra Simfonică București, Orchestra Sinfonia București și Camerata Regală, sub bagheta unor dirijori de renume precum Tiberiu Soare, Davin Crescenzi, Constantin Adrian Grigore, Cristian Lupeş și Gabriel Bebeşelea. Zilnic, li se vor alătura profesioniști ai muzicii de cameră precum Art Quartet și Transylvanian Saxophone Quartet, dar și elevi ai liceelor de artă. Și, dacă vreți să vă delectați cu spectacole și după concerte, vor avea loc proiecții ale unor reprezentații muzicale celebre: Bisurile Festivalului Enescu (2001, 2003), Lucrări inedite din creația lui George Enescu, Seymour: An Introduction (regia Ethan Hawke, 2014).
Programul complet al Pieței Festivalului este disponibil pe site-ul: www.festivalenescu.ro.
Accesul la toate evenimentele din Piața Festivalului este gratuit.
Scris de bookblog.ro
Motto-ul festivalului: Teatrul – erou al timpului prezent
Începând din 28 august, sub pălăria cea nouă a Teatrului Naţional din Bucureşti, iniţiator, organizator şi gazdă, se va desfăşura Festivalul Internaţional de Teatru NETA 2015, amplu eveniment teatral ce urmează să reunească la Bucureşti 13 producţii teatrale din 10 ţări membre ale reţelei NETA.
NETA (New European Theatre Action), reţea din care face parte, ca membru fondator, şi Teatrul Naţional I.L. Caragiale din Bucureşti, a devenit, într-un deceniu de activitate, una dintre cele mai importante asociaţii teatrale europene, cu o activitate recunoscută şi susţinută de Consiliul Europei şi EACEA (Education, Audiovisual and Culture Executive Agency). Totodată este cea mai amplă asociere teatrală de acest format din Europa, reunind 67 de membri (teatre naţionale, companii, festivaluri) din 19 ţări europene şi urmând ca, în viitorul apropiat, să-şi extindă activitatea dincolo de bătrânul continent.
Timp de 8 zile, toate sălile Naţionalului bucureştean vor fi antrenate în această amplă reuniune de energii creatoare, invitate la Bucureşti să dea măsura Teatrului – erou al timpului prezent.
Câteva din cele mai reprezentative producţii teatrale aparţinând teatrelor membre ale reţelei NETA vor putea fi văzute pe scenele TNB. Spectacole dintre cele mai recente şi mai provocatoare, ca viziune şi ca realizare, sosesc la Bucureşti, între 28 august şi 4 septembrie, pentru o singură reprezentaţie.
Coproducţii naţionale şi internaţionale, comedie, dramă şi teatru-dans, piese clasice şi contemporane, creaţii colective şi spectacole de autor, în viziuni regizorale dintre cele mai moderne, vor aduce cu ele o problematică diversă şi extrem de actuală, suflul naţional precum şi o amprentă umană universală. Trăiri şi pasiuni puternice, în interpretări de vârf, vor da măsura teatrului şi timpului pe care-l trăim. Un teatru viu, străbătut de pulsiuni violente, care tinde să ne apropie chiar şi trecutul, şi transcendentul, printr-un teatru vizual, cu o simbolistică bogată.
Juriul de selecţie, din care au făcut parte trei personalităţi ale vieţii teatrale internaţionale, Blagoja Stefanovski, Preşedintele NETA, director artistic al Teatrului Mic de Dramă din Bitola (Macedonia), Damir Domitrović, Secretar general al NETA, directorul Festivalului Internaţional de Teatru ExPonto, Ljubljana (Slovenia), şi George Banu, teatrolog, preşedintele de onoare al AICT, profesor la Sorbona, s-a oprit asupra următoarelor spectacole:
Lungul drum al zilei către noapte de Eugene O’Neill, în regia lui Spiro Duni, Teatrul Naţional din Albania, Tirana
Medeea – mama mea de Ivan Dobcev şi Stefan Ivanov, regia Margarita Mladenova şi Ivan Dobcev, Teatrul-Laborator Sfumato din Sofia, Bulgaria
Confuzii,după Robert Musil, regia Branko Brezovec, coproducţie Festivalul Eurokaz şi Academia de Artă Dramatică, din Zagreb, Croaţia
Visul unei nopţi de vară de William Shakespeare, regia David Doiashvili, Teatrul de Muzică şi Dramă Vaso Abashidze din Tbilisi, Georgia
Cuvântul Tată, creaţie colectivă, regia Gabriele Vacis, Teatrul Koreja, din Lecce, Italia
Electra, după Sofocle, regia Andriy Zholdak, Teatrul Naţional din Macedonia, Skopje
Un Đilas obişnuit de Radmila Vojvodić, regia Radmila Vojvodić, Teatrul Naţional din Muntenegru, Podgorica
Butoiul cu pulbere de Dejan Dukovski, regia Felix Alexa, Teatrul Naţional I.L.Caragiale din Bucureşti
Noaptea lui Helver, spectacol de teatru-dans, regia Alexander Bargman, Teatrul V.F.Komissarjevskaia, din Sankt Petersburg
Un mort se întoarce la iubita sa de Svetlana Makarovič, regia Jernej Lorenci, Teatrul Prešeren din Kranj, Slovenia
Tobelia de Ljubomir Đurković, regia Nick Upper, coproducţie Bulgaria – Teatrul din Vratsa, Slovenia – Festivalul Ex Ponto (Societatea Culturală “B-51”) şi Macedonia – Teatrul din Bitola
Acestora li se adaugă două coproducţii NETA caracteristice, realizate în spiritul unui dialog creativ între membrii săi, şi al „culturii fără frontiere”, special produse pentru acest eveniment:
Chiril şi Metodiu de Jordan Plevneš, regia Martin Kočovski, coproducţie Slovenia – Festivalul Ex Ponto (Societatea Culturală “B-51”), Bulgaria – Teatrul din Vratsa şi Macedonia – Teatrul din Bitola.
Noroc, Nosferatu! (Hurrah, Nosferatu!) de Andrej Skubic, regia Simona Semenič, Festivalul Ex Ponto, Teatrul Naţional din Nova Gorica, Teatrul de Tineret din Ljubliana – Slovenia.
În 2013, pe când lansa iniţiativa acestui festival, Ion Caramitru, directorul Teatrului Naţional din Bucureşti, vorbea despre noile spaţii de joc şi clădirea ce va găzdui sub acoperişul său trupe teatrale europene de renume, ca despre o realitatea ce aparţine viitorului. Din 28 august, această realitate, menită să ne dea de veste despre teatrul pe care mari artişti îl fac astăzi, prin reprezentaţiile ce vor avea loc pe scenele unuia dintre cele mai moderne teatre din Europa, Teatrul Naţional I.L. Caragiale din Bucureşti, va fi de domeniul prezentului.
“Visul unei nopţi de vară”, în viziunea georgianului David Doiashvili, vine să răstoarne tiparele shakespeariene clasice
Un spectacol de excepţie în regia lui David Doiashvili, Visul unei nopţi de vară
În deschiderea Festivalului Internaţional de Teatru NETA 2015, în data de 28 august, pe scena Sălii Studio, se va juca una din cele mai novatoare montări shakespeariene, Visul unei nopţi de vară, de la Teatrul de Stat de Muzică şi Dramă Vaso Abashidze din Tbilisi, spectacol încununat la Premiile Duruji 2013 cu Marele Premiu al Georgiei, precum şi cu alte trei premii, pentru cea mai bună: regie – David Doiashvili, interpretare feminină – Ana Aleksishvili (în Helena) şi interpretare masculină: Archil Sologashvili (Philostrat şi Puck).
Ieşită din tiparele clasice, după cum au apreciat criticii georgieni, nicio altă versiune a acestei piese nu ne dezvăluie atât de multe conexiuni între personajele mistice şi ideile ascunse ale operei celui mai mare dramaturg al tuturor timpurilor. Jocul actorilor, decorul, light designul, echipa de proiecţii video şi animaţii, dar şi muzica superbă a lui Chopin creează o atmosferă de feerie şi vis care, în combinaţie cu terifiantul coşmar, impresionează profund publicul de toate naţiile şi credinţele din toată lumea.
Performanţă şi afinitate regizorală, spectacolul de la Tbilisi, din 2012, reprezintă una din cele trei montări consecutive realizate de Doiashvili, celelalte fiind la Teatrul Naţional Croat, în 2013, şi la Teatrul Naţional al Ungariei din Budapesta, în 2014. Tot în seria realizărilor deosebite se înscriu şi cele 9 premii din 12 nominalizări, primite de alt spectacol al său pe un text de Shakespeare, Macbeth, la Rijeka International Theatre Festival of Croatia, în 2010.
David Doiashvili urmăreşte integrarea Teatrului georgian în rândul teatrelor europene
Artist de frunte al Georgiei, distins cu Medalia de onoare, în 2003 şi cu Ordinul Sfânt în 2013, de numele lui David Doiashvili se leagă şi revigorarea activităţii teatrului pe care-l conduce de un deceniu, confirmată şi prin numeroase participări la festivaluri naţionale şi internaţionale, premii personale şi premii ale spectacolelor Teatrului Vaso Abashidze din Tbilisi.
Născut în 1971, celebrul regizor georgian a atras atenţia lumii încă de la începutul carierei, după absolvirea facultăţii fiind invitat în Anglia să monteze Vrăjitoarele din Salem, la West Yorkshire Playhouse. În aceeaşi perioadă, pe scena Royal National Theatre din Londra avea loc şi primul lui spectacol cu Visul unei nopţi de vară de William Shakespeare. Dintre proiectele de succes cu texte de Shakespeare mai amintim Regele Lear, din 1995. Alături de Visul unei nopţi de vară, între cele mai populare montări ale lui Doiashvili se numără: Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand, Asediul de Albert Camus, Casa de pe graniţă de Sławomir Mrożek, Despărţirea de Giorgi Eristavi ş.a. În afară de pasiunea pentru regie, David Doiashvili urmăreşte integrarea teatrului georgian în rândul teatrelor europene.
O dramă americană celebră cu mari actori albanezi
Artan Imami şi Yllka Mujo, doi actori albanezi în Lungul drum al zilei către noapte
Lungul drum al zilei către noapte de Eugene O᾽Neill, piesa laureatului cu Premiul Nobel pentru Literatură şi cu trei premii Pulitzer, peste care, această creaţie a aşezat o binemeritată faimă mondială, dar şi un ultim Pulitzer, acordat postum celebrului dramaturg, se va juca pe scena Festivalului Internaţional de Teatru NETA 2015 în interpretarea Teatrului Naţional din Tirana, Albania.
Doi actori vestiţi în fruntea distribuţiei – Artan Imami şi Yllka Mujo, îndrumaţi de unul din cei mai cunoscuţi regizori albanezi – Spiro Duni aduc la Bucureşti o dramă zguduitoare despre oameni disperaţi prinşi în ghearele sorţii, acea soartă care dă cu o mână şi ia cu cealaltă. O familie prinsă în vârtej, între iubire şi ură, între acceptare şi respingere, amară existenţă lipsită de soluţii, înecată în alcool şi droguri.
„Cu o regie aparent minimalistă, apreciază prof.dr. Josif Papagjoni, reputat dramaturg şi critic albanez, viziunea lui Spiro Duni atrage spectatorul prin adâncimea cu care explorează zona tristeţii şi amărăciunii omeneşti, caracterele fiind analizate pe niveluri psihologice profunde. Vezi sufletele suferind, tremurând, îngrozite de moarte, de ratare, de imposibil, de plictis, de mânie, de toate furiile, simţite şi ascunse mult timp”.
Arta actorului oferă un regal în această montare de două ore, jucată fără pauză. Cuvântul rostit pe scenă străluceşte în toată plenitudinea sensurilor logice, emoţionale şi ritmice, „ca un val cu suişuri şi coborâşuri, unde dincolo de pace şi calm distingem explozie şi violenţă, unde dincolo de ceea ce-i obişnuit pare să stea extraordinarul, iar împreună cu ce-i sobru şi curat stă ceea ce este turbulent şi brutal”.
El însuşi actor cunoscut, regizorul Spiro Duni şi-a început cariera la teatrul copilăriei sale, Skampa din Elbasan, două dintre montările realizate aici primind premii importante. Tot aici a adus în scenă cunoscuta piesă a lui Victor Eftimiu, Omul care a văzut moartea, în care l-a jucat pe Vagabond. Lista recunoaşterilor continuă, numele fiindu-i legat în ultimii ani de Teatrul Naţional din Tirana, de unde amintim Premiul pentru cel mai bun spectacol la Festivalul Internaţional de Teatru Kosova Infest. A colaborat şi cu Teatrul Naţional din Pristina, iar în America, unde a lucrat o vreme, a montat Dincolo de pod, la Aleksandër Moisiu Theatre din New York şi Vizita bătrânei doamne, la Salem State Theater din Massachusetts.
Pe scena Teatrului Naţional din Bucureşti, spectacolul cu Lungul drum al zilei către noapte se va juca joi, 3 septembrie, la Sala Studio, de la ora 20.00.
Teribil de actual, de neratat: “Noaptea lui Helver”
Un spectacol ce va zgudui sufleteşte, Noaptea lui Helver
Un spectacol ce promite să ne zguduie sufleteşte, Noaptea lui Helver de Ingmar Vilkvist, autor polonez jucat în toată Europa, montat şi la Sankt Petersburg, la Teatrul academic de dramă V.F.Komissarjevskaia, sub semnătura unui regizor renumit, Aleksandr Bargman, distins în numeroase rânduri cu cel mai important premiu teatral de la Sankt Petersburg, Sofita de Aur şi cu premiul naţional Masca de aur, precum şi cu alte premii prestigioase, va reprezenta Rusia la Festivalul Internaţional de Teatru NETA 2015.
Deşi piesa are o structură de manifest şi există tentaţia de a o transforma într-un spectacol politic, viziunea regizorului s-a concentrat pe latura umană, pe iubirea pentru aproapele aflat în primejdie. O poveste “în doi”. Nu doar o noapte, ci viaţa – într-o singură cameră, asaltată cu sălbăticie de violenţa de afară, într-un spectacol greu, incomod. Cum este adevărul. “Iar acest adevăr, cred, va lovi în spectator – declară Aleksandr Bargman. Şi totuşi sunt convins că piesa este despre «lumină»: ar trebui să ţi se facă dor de ochii iubiţi, de mâinile iubite, de căldură, de tăcere, de lipsa luminii prea puternice, de muzica preferată, de tăcere…”.
Construit în maniera teatru-dans, amintind de anii ‘30, prin revigorarea unor sentimente întunecate, în care omul firav, neînregimentat nicicum, este descoperit în faţa vitregiilor timpului, Noaptea lui Helver este un spectacol teribil de actual. Mitocănia şi lăcomia sunt la putere! Manipularea, minciuna şi ipocrizia, ura şi agresivitatea mergând până la exterminare se menţin, cu încrâncenare, pe primele locuri într-o societate cu valori răsturnate.
O poveste în doi, viaţa într-o singură cameră asaltată de violenţa de afară, în Noaptea lui Helver
„Publicul elegant, leneş şi relaxat de aici pare să fie scuturat de Bargman printr-un şoc dureros, care-i trezeşte interesul pentru cele mai acute probleme ale realităţii noastre”, scrie Peterburgskii teatralinii jurnal.
De la prestigiosul premiu Sofita de aur, în 2013, până la valul general de aprecieri, atestat şi de Premiul de simpatie a publicului acordat, în acelaşi an, de către societatea Teatral, regizorului şi celor doi interpreţi – Denis Pianîi şi Oksana Bazilevici, Noaptea lui Helver s-a impus ca o realizare artistică deosebită, confirmată şi de consideraţiile criticilor, şi de succesul repurtat oriunde spectacolul s-a prezentat.
La Festivalul Internaţional de Teatru NETA 2015 de la Bucureşti, se va juca la Sala Atelier a Teatrului Naţional din Bucureşti, joi 3 septembrie, de la ora 18.00, într-o unică reprezentaţie.
“Cuvântul Tată” – în rostirea a 6 actriţe de naţionalităţi diferite
Cuvântul tată, o producţie dedicată investigării universului feminin
Alături de Tobelia, spectacolul din Bulgaria invitat la Festivalul Internaţional de Teatru NETA 2015 de la Bucureşti, o altă producţie dedicată investigării universului feminin în lumea contemporană va fi cea prezentată de Koreja – Teatro Stabile d’Innovazione din Lecce, Italia, la început de septembrie.
Imagini, dans, muzică, poveşti personale cu un impact scenic puternic, într-o montare modernă, pe scena Teatrului Naţional din Bucureşti, la mijloc de festival. Şase fete la o răspântie a prezentului, patru limbi naţionale (italiană, bulgară, macedoneană şi poloneză) plus una de circulaţie internaţională – engleza, sub semnul unui cuvânt bogat în semnificaţii, Cuvântul tată.
Teatrul Stabile din Lecce prezintă Cuvântul tată
O sofisticată operaţiune lingvistică, dar foarte eficientă teatral, o dramă poetică cu scriitură aspră, aşternută pe hârtie după un şir de lungi interviuri, adevărate şedinţe de psiho-analiză, ridicate apoi în scenă de un artist vestit, Gabriele Vacis. Înzestrat cu simţul construcţiei precise, absolvent de arhitectură, Vacis – regizorul, dramaturgul, scenaristul de televiziune, pedagogul şi directorul-fondator de teatru, distins cu premii importante, vădeşte un spirit viu, aflat într-o permanentă stare de căutare.
Şase tinere actriţe, selecţionate de el în timpul unui seminar pentru Europa Centrală şi de Est, organizat de Koreja, teatru-şantier deschis inovaţiilor şi competiţiei, şase interpretări răsplătite cu un palmares bogat (două premii internaţionale: Premio Best Actress Apollom 2012, în Albania şi Premio Adelaide Ristori, la Mittelfest 2014, Italia, plus numeroase aprecieri critice laudative), şase poveşti extraordinare de viaţă vor fi pe scena TNB, marţi, 1 septembrie, la Sala Atelier, reunite în Cuvântul tată.
“Butoiul cu pulbere”, spectacolul TNB, în regia lui Felix Alexa
Marius Manole şi Crina Semciuc în Butoiul cu pulbere
Festivalul Internaţional de Teatru NETA 2015 ne aduce mai aproape lumea Balcanilor cei greu încercaţi de istorie, o lume colţuroasă şi plină de asperităţi, cu toată bogăţia ei de sensuri oglindită printr-o temă generoasă, menită să o cuprindă sub acelaşi acoperiş: Teatrul, erou al timpului prezent.
Spectacolul Butoiul cu pulbere de Dejan Dukovski, în regia lui Felix Alexa, înfăţişează o lume asemenea unui butoi cu pulbere, în care infidelităţile, impostura, furia oarbă şi conspiraţiile se mişcă în voie, pe un teren propice, o lume cinică, în care oameni mutilaţi sufleteşte, imprevizibili, cu reacţii înfricoşătoare agresează omul obişnuit. Mijloacele de transport în comun, străzile, parcurile şi, inevitabil, puşcăriile sunt pline de ei. „O piesă puternică”, notează Time Out New York.
Mihai Călin şi Istvan Teglas într-o piesă puternică, Butoiul cu pulbere
Limbaj dur, gesturi violente şi porniri necontrolate. Peste toate acestea, dominant, sentimentul că îţi vine greu să mai trăieşti într-o asemenea lume… „Despre această viaţă goală de sens, despre cât de fragili şi dezorientaţi sutem în lumea de azi vorbeşte spectacolul meu”, declara regizorul Felix Alexa.
Această reprezentaţie unică, plasată între stagiuni, prilejuită de Festivalul Internaţional de Teatru NETA, va avea loc sâmbătă 29 august, de la ora 20.00, la Sala Pictura a Teatrului Naţional.
“Tobelia”, o coproducţie NETA multi-premiată, vine la Bucureşti
Tobelia, o coproducţie NETA, răsplătită cu 5 premii importante
Scrisă de un muntenegrean – Liubomir Giurkovici, unul din cei mai proeminenţi scriitori din ţara sa, adusă în scenă de un sloven, renumit actor şi regizor – Nick Upper, desemnată cel mai bun spectacol, în Macedonia, la Festivalul Actor of Europe, coproducţia NETA de mare succes Tobelia, piesa despre femeia care iubea prea mult, a cărei premieră a avut loc anul trecut într-un teatru bulgar, vă aşteaptă pentru o singură reprezentaţie la Bucureşti, în 31 august, la ora 18.00, la Sala Pictura a Teatrului Naţional!
Artist recunoscut pe teritoriul fostei Iugoslavii ca pionier al postmodernismului teatral şi al teatrului alternativ, performer al căutărilor în arta interpretativă şi în cea regizorală, Nick Upper este un explorator neobosit al teritoriilor de graniţă în arta sa.
Piesa este o dramă modernă, a unei familii damnate, din care a dispărut pentru totdeauna şi ultima prezenţă masculină, developată peste un obicei străvechi, albanez şi muntenegrean, numit Tobelia, care poate fi întâlnit şi astăzi în familiile fără urmaşi de sex masculin. Spectacolul dedicat lui Bertolt Brecht şi Dimitar Gocev impune actualitatea unui mit în mediul urban, printr-o realizare artistică de excepţie. Creaţii actoriceşti memorabile, Joana Popovska (Macedonia), Rositza Ognjanova şi Kamelia Lishkovska (Bulgaria), au fost încununate, fiecare, cu premiul pentru cea mai bună interpretare la Festivalul Internaţional NETA, în 2014, la Vratsa, ocazie cu care şi Nick Upper a primit Premiul pentru cea mai bună regie.
Tobelia, o coproducţie NETA (Bulgaria-Macedonia-Slovenia), răsplătită cu 5 premii importante, vine la Bucureşti, în 31 august!
Cu “Medeea – mama mea”, Margarita Mladenova şi Ivan Dobcev trag un dureros semnal de alarmă
Medeea – mama mea, cu 6 povestiri documentare
Duminică, 30 august, la Sala Studio, sub acoperişul Teatrului Naţional din Bucureşti, Festivalul Internaţional de Teatru NETA 2015 va prezenta spectacolul Teatrului Atelier Sfumato din Sofia, Bulgaria, Medeea – mama mea, apreciat la premiile naţionale Icarus 2013 a fi „Cel mai bun spectacol al stagiunii”, iar la cea de-a 4-a ediţie a Festivalului NETA distins cu Premiul pentru un nou limbaj teatral.
“Medeea – mama mea este un spectacol-rană, în care şase povestiri documentare ne lovesc fără milă şi ne invadează, tulburându-ne liniştea şi gândirea raţională”, scria Svetlana Pancheva în Duma newspaper.
Chiar dacă autorul Ivan Dobcev (Stefan Ivanov, coautor) o subintitulează Improvizaţie naivă după un mit, piesa adusă în scenă la Sfumato de renumitul tandem artistic Margarita Mladenova – Ivan Dobcev oferă o oră şi jumătate de teatru elaborat, marcat de un tragism contemporan frapant. “Acesta este primul nostru spectacol cu o deschidere directă către sală. Până acum, noi am creat lumi în care i-am dus pe spectatori să călătorească”. De această dată, plecând de la o transfuzie, protagonistul spectacolului călătoreşte în lumi imaginare, în căutarea adevăratei sale mame.
Dramatic joc al abandonului şi al vânzării de copii, Medeea – mama mea este un semnal de alarmă privind pericolele lumii contemporane, pierderea valorii sacre a maternităţii, dezumanizarea post-umanului şi reducerea vieţii la stadiul de supravieţuire. „Bebeluşi vânduţi, copii abandonaţi, avortaţi, maltrataţi, căutarea rădăcinilor, mitul Medeei, balena Goliat, Harmanli şi Joker din Batman, toate în bum-bum-ul acesta care pulsează teribil”, consemna Kremena Dimitrova.
Artişti novatori, profesori universitari de prestigiu, recunoscuţi în Bulgaria şi în toată lumea pentru Teatrul Atelier Sfumato, creat de ei în 1989 ca un laborator de teatru destinat subiectelor pe termen lung, adevărate „expediţii” artistico-ştiinţifice, desfăşurate în parteneriat cu o gamă largă de experţi, directorii Margarita Mladenova şi Ivan Dobcev conduc de atunci, cu mult succes, acest proiect al lor. Poetic denumit Sfumato (termen ce evocă tehnica de pictură interesată de atmosferă), acest teatru-atelier a devenit, începând din 1994, Teatru de Stat, prin statutul său urmărind strategii de inovare şi cultivând o expresie teatrală unică. La Sfumato, captat într-o manieră artistică deosebit de sensibilă, imperceptibilul prinde concreteţe, devine vizibil.
Mergeţi să vedeţi un spectacol despre cei alungaţi, care îşi caută rădăcinile. Medeea – mama mea îşi împlineşte scopul de a crea reacţii perceptibile în public, aşa cum remarca şi Sabina Vassilieva în Sega Newspaper.
Eroul „Un Đilas obişnuit” şi ecoul prelungit al Internaţionalei
Un Dilas obişnuit, un apel la posibil şi imposibil
Libertatea e o temă eternă, care, mai ales în zilele noastre, este deosebit de importantă, provocatoare şi contrariantă, aşa cum remarca un critic din Muntenegru, după premiera spectacolului Un Đilas obişnuit de Radmila Vojvodić, montat la Teatrul Naţional din Podgorica, spectacol cu o unică reprezentaţie pe scena Sălii Studio a Naţionalului bucureştean, marţi 1 septembrie, de la ora 18.00.
În centrul acţiunii se află o personalitate marcantă, care a jucat un rol determinant în istoria noii Iugoslavii, Milovan Đilas (1911-1995), revoluţionar, om politic, activist de partid şi scriitor muntenegrean. Pentru spiritul lui curajos de critic într-o societate puţin deschisă faţă de opiniile liber exprimate, viaţa lui Đilas a cunoscut în prima parte un permanent balans între libertate şi privaţiune. Debutând în politică ca ilegalist, pedepsit mai întâi de guvernul monarhist pentru convingerile lui de stânga, Đilas ajunge un apropiat al regimului Tito, membru al Comitetului Central al Partidului şi al Biroului Politic al acestuia, însă, nu după multă vreme, el devine unul din cei mai vehemenţi critici ai regimului comunist, atât pe plan naţional cât şi internaţional, iar pedepsele nu întârzie să sosească. Cărţile îi apar peste graniţă, în timp ce acasă i se deschid, în numeroase rânduri şi pentru lungi perioade de timp, porţile închisorilor. Chiar după ce apele s-au mai liniştit, în ochii Occidentului a continuat să fie un disident şi un erou, dar în ţară a rămas un personaj controversat, care şi-a trăit viaţa până la capăt în libertate supravegheată.
În piesa ei, regizoarea Radmila Vojvodić se apleacă asupra universului lui Milovan Đjilas şi a consecinţelor operei sale, Anatomia unei morale şi Noua clasă, aceasta din urmă fiind cotată printre cele mai influente 100 de cărţi ale secolului al XX-lea, o analiză necruţătoare a sistemului comunist, privit ca o domnie a unei noi clase şi a unui nou regim, bazat pe arbitrariu şi pe teroare.
Câştigarea libertăţii este o chestiune de moralitate în Un Dilas obişnuit
Un Đilas obişnuit este un apel la posibil şi imposibil, la curajul, abilitatea şi riscul nostru de a crea, de a fi creatorii propriului nostru destin în ciuda oricărei oprelişti. “Obişnuitul – termen clasic medieval – şi, în mod special moralitatea obişnuitului este privită în piesă ca un apel la moralitatea omului modern, căci, în zilele noastre, câştigarea libertăţii este o chestiune de moralitate”, afirmă Borka Pavićević.
Piesa Radmilei Vojvodić ne apare ca un documentar în care, însă, personajele sunt şi personalităţi istorice şi ficţiuni istorice. Cu prăbuşirea Zidului Berlinului s-a prăbuşit, de asemenea, o utopie. În aceste împrejurări, a căzut şi utopia iugoslavă. Ce este utopia noastră, care este utopia lumii modene, cine sunt creatorii şi eroii ei, cine sunt susţinătorii? – întreabă creatoarea spectacolului, o voce care s-a impus în viaţa teatrală a fostei Iugoslavii. Apreciat regizor şi dramaturg, reputat pedagog, în prezent rector al Universităţii din Muntenegru, vicepreşedinte al Academiei de Ştiinţe şi Arte, cariera artistică a Radmilei Vojvodić a fost încununată cu numeroase premii şi cu unele din cele mai importante distincţii naţionale.
Un spectacol în cinci acte, care se consumă în mai puţin de 2 ore şi jumătate, despre care este bine să mai ştiţi că, fiecare act reprezintă o cincime din vârful aisbergului de la suprafaţa mării. Patru cincimi din înţeles şi potenţial sunt „sub apă”.
„Un mort se întoarce la iubita sa”, un concert-drama contemporan inspirat de vechi cântece populare
Montarea Un mort se întoarce la iubita sa seamănă cu un concert-drama
În cadrul Festivalului, duminică 30 august, la ora 20.00, pe scena Sălii Mici a Teatrului Naţional din Bucureşti, se va prezenta spectacolul Un mort se întoarce la iubita sa de Svetlana Makararovič, declarat cel mai bun spectacol al stagiunii 2013/2014 la Gala Premiilor Asociaţiei Criticilor de Teatru din Slovenia. Coproducţie a două teatre cu profil distinct, Teatrul Preseren Kranj şi Teatrul Municipal Ptuj, a căror misiune se conjugă atât cu modernitatea, cât şi cu păstrarea tradiţiilor, remarcabila realizare artistică poartă semnătura unui regizor consacrat, Jernej Lorenci. Născut în 1973, artistul este recunoscut în teatrul sloven ca un regizor unic, cu o profundă percepţie artistică şi o privire scrutătoare, reprezentativ nu numai pentru generaţia sa.
Un concert-drama contemporan, inspirat de vechi cântece populare, Un mort se întoarce la iubita sa
În viziunea lui Lorenci, drama Svetlanei Makararovič îşi păstrează aura de legendă, bazată atât pe cântecul popular eponim, cât şi pe balada Lenore de Bürger – adaptată de celebrul poet romantic sloven Prešeren.
Într-o oră şi 50 de minute de spectacol, fără pauză, veţi avea ocazia să pătrundeţi în lumea situaţiilor limită şi a dragostei fatale. Acolo unde se întrepătrund lumea celor vii şi a celor dispăruţi, lumea în care „cei vii nu trăiesc cu adevărat”, iar „morţii nu sunt cu adevărat morţi”. Svetlana Makarovič face apologia iubirii romantice, care, în opoziţie cu tendinţele sociale şi economice, mizează pe totul sau nimic.
Un mort se întoarce la iubita sa, o armonie triumfală între toate elementele artelor scenice
“Spectacolul Un mort se întoarce la iubita sa poate fi descris ca o armonie triumfală între toate elementele artelor scenice. Laitmotivul poveştii este abordat metodic, de la nevoia omului de dragoste şi adevăr până la realitatea socială a relaţiilor pervertite, istorii dureroase de familie şi femei al căror loc în societate este stigmatizat, într-o piesă caracterizată de un limbaj complex şi poetic. Cu personaje puternic reliefate, montarea seamănă cu un concert-drama”, este de părere jurnalista Petra Tanko, de la Radio Slovenia 1.
La finalul spectacolului de la Bucureşti va avea loc o întâlnire a realizatorilor cu publicul, în foaier. Toate spectactacolele Festivalului Internaţional de Teatru NETA 2015 vor fi urmate de o jumătate de oră de discuţii cu publicul şi cu mass-media.
Teatrul Naţional I.L. Caragiale, în haine noi
Festivalul Internaţional de Teatru NETA 2015 (28 august – 4 septembrie) este organizat de: Teatrul Naţional “I.L.Caragiale” din Bucureşti (iniţiator şi organizator), NETA Network (New European Theater Action) împreună cu UNITER (co-organizator), fiind finanţat de Guvernul României prin Ministerul Culturii, şi realizat cu sprijinul Institutului Cultural Român (ICR) şi al Centrului Cultural al Municipiului Bucureşti (ArCuB). NETA Network a accesat, la rândul ei, pentru organizarea acestui festival, fonduri de la Uniunea Europeană, prin intermediul programului Europa Creativă.
Spectacolele festivalului vor beneficia de supratitrare în limbile română şi engleză!
Actori de la mai multe teatre din țară se vor afla în perioada următoare în Sălaj, străbătând județul prin caravana teatrală ”Cultură’n șură”, ajunsă la cea de-a treia ediție. Ei vor prezenta piesa ”Cerere în căsătorie” de A.P. Cehov, în regia lui Victor Olăhuț, inițiatorul caravanei. Distribuția spectacolului este formată din actorii Florentina Năstase, de la Teatrul ”Toma Caragiu” din Ploiești, George Constatinescu – Teatrul de Artă București și Valentin Cristian Terente de la Teatrul ”Maria Filotti” din Brăila.
Potrivit organizatorilor, caravana teatrală va parcurge următorul traseu:
Sâmbătă, 15 august – satul Cheud din comuna Năpradea, în șură la Rodica Birta, fata lui Vasile a lu Șoarecele
Duminică, 16 august – Tihău, comuna Năpradea, la badea Vasile al Filerului
Luni, 17 august – în comuna Marca, la Mărioara Neaghii
Marți, 18 august – la Firuța Pavlenko din satul Tămașa, comuna Cuzăplac
Miercuri, 19 august – la badea Florea a lu Juvri din comuna Hida
Evenimentul este programat de la ora 21:30 și sunt așteptați atât membrii comunităților în care se va juca spectacolul, cât și localnicii din satele învecinate.
Cultură’n șură este un proiect ce își propune să reintroducă pe harta culturală un segment din populație care a fost pe nedrept și îndelung marginalizat de instituțiile de gen, respectiv populația de la sat, oferindu-i un produs artistic la care cu greu are acces în mod normal: un spectacol de teatru profesionist. Inițiat de regizorul Victor Olăhuț, care este și managerul proiectului, Cultură’n șură beneficiază de susținerea financiară și logistică a Centrului de Cultură și Artă al Județului Sălaj, prin directorul său, Daniel Săuca. Din echipa de implementare mai fac parte dramaturgul Flavius Lucăcel și actrița Florentina Năstase.
Aflat la cea de a III-a ediție, proiectul s-a bucurat de un deosebit interes din partea comunităților în care s-a desfășurat până acum, la fiecare reprezentație teatrală participând circa 250 de spectatori atât din satele gazdă cât și din cele învecinate. Ca element inedit, anul acesta firma de transport CentoTrans va pune la dispoziția clujenilor care îndrăgesc proiectul un autocar ce îi va duce în comuna Hida, pentru reprezentația din 19 august.
În Cheud, la cea de a doua ediție, Rodica Birta, fata lu’ Vasile a lu’ Șoarecele, a găzduit spectacolul ”Fisura” de Flavius Lucăcel. Ea povestește cu emoție experiența pe care a trăit-o alături de consătenii săi: ”Nu mult după ora 21 au început să apară primii spectatori, sfioși se apropiau de curtea mea care îi aștepta cu porțile deschise. Și au venit cu toții, în număr atât de mare încât nu mi-a venit să cred. De la copii în cărucior până la oameni de peste 80 de ani, toți fiind primiți cu mare entuziasm de către întreaga echipă și îndemnați să intre să își ocupe locurile cele mai bune.”
Cultură’n șură este un proiect finanțat de Centrul de Cultură și Artă al Județului Sălaj și realizat cu sprijinul primăriilor comunelor Hida, Marca, Surduc, Năpradea. Parteneri: Fundația Românească pentru Artă și Informație, Teatrul de Artă din București, CentoTrans.
by Olimpia Man
sursa: voceatransilvaniei.ro
Editia a V-a a Salonului de carte si muzica de la Casino Sinaia, ce se va desfasura intre 12-15 august 2015, se bucura de un interes deosebit, deoarece prilejuieste etalarea de produse culturale de valoare atat din partea structurilor de profil, cat si a invitatilor speciali.
In cadrul Salonului vor fi prezenti peste 40 de expozanti un grup compact fiind alcatuit din reprezentantii a 16 comunitati etnice: Uniunea Bulgara din Banat Romania, Federatia Comunitatilor Evreiesti din Romania, Uniunea Croatilor din Romania, Uniunea Elena din Romania, Asociatia Italienilor din Romania RoAsit, Forumul Democrat al Germanilor din Romania, Uniunea Polonezilor din Romania “Dom Polski”, Asociatia partida Romilor Pro Europa, Comunitatea rusilor Lipoveni din Romania, Uniunea Sarbilor din Romania, Uniunea Democrata Turca din romania, Uniunea Ucrainenilor din Romania, Uniunea Democrata a Tatarilor Turco-Musulmani din Romania, Asociatia Macedonenilor din Romania, Uniunea Culturala a Rutenilor din Romania, Uniunea Democrata a Maghiarilor din Romania, informeaza organizatorii.
Din bogatul program de evenimente au fost selectate dansurile populare ale grecilor si ucrainenilor, melodiile la voce si chitara, precum si alte momente artistice ale polonezilor, duetul de muzica traditionala al rusilor lipoveni etc.
De la Salon nu va lipsi spectacolul lecturii si al evocarilor cu oameni de teatru, reprezentat de momentul cultural-artistic”Teatru, poezie, amintiri”, susținut de actorii Ioana Calotă (Teatrul Nottara), Julieta Strâmbeanu Weigel (Teatrul de Comedie), Profira Serafim (Teatrul Bulandra), Puiu Mărgescu (Teatrul Al. Davila, Pitești), si scriitoarele Coca Popescu si Elena Armenescu. Amfitrioni: Vasile Manta, regizor și Dinu Grigorescu (dramaturg, critic teatral, poet și jurnalist cultural).
Zilnic, sinaienii, in baza prezentarii CI/Buletin sau a carnetului de elev vor avea oportunitatea de a achizitiona orice carte cu reducere de până la 50%, valabila la cumpararea a cel putin 2 titluri. Totodata, vizitatorii vor putea castiga o carte/CD gratuit daca vor raspunde corect la intrebari de cultura generala legate de Sinaia, iar in foisorul din parc se vor lectura povesti pentru copii. Cel mai atent copil, dupa ce raspunde la intrebari despre cele citite, primeste premiu cartea respective.
Potrivit organizatorilor, editurile Corint, RAO, Humanitas, All, Orizonturi, Niculescu, DPH, Carminis, Integral, Marabooks, Editura MAI, Byton, Coloritoria, OSIM, Vacante la tara etc. vor fi prezente in cadrul Salonului de carte Sinaia 2015.
Evenimentul este organizat de Amplus International Ltd. si Primăria Sinaia, in parteneriat cu Departamentul pentru Relatii Interetnice al Guvernului Romaniei și cu Asociația Socio-culturala “Prahova Excelsior”
Program de vizitare: miercuri-vineri: 11.00-20.00; sâmbătă: 10.00-14.00
Intrarea publicului este liberă.
Ziua Limbii Române [31 august] va fi sărbătorită la Lisabona prin mini-cursuri de turism şi gastronomie, pe 3 septembrie, între orele 15.00 – 19.00, iar evenimentul la care accesul publicului este gratuit are menirea să ofere publicului portughez ocazia de a cunoaşte mai bine România.
La evenimentul organizat de Institutul Cultural Român din capitala Portugaliei participanţii vor putea asista la mini-cursuri cu tematici diverse, printre care noţiuni generale despre istoria şi geografia României, asemănări şi deosebiri între limbile română şi portugheză (similitudini semantice/ fonetice), evocări ale unor personalităţi româneşti, informaţii turistice despre România, lecţii culinare demonstrative finalizate cu degustări.
„Descoperind România turistică”, „Similitudini semantice şi fonetice între română şi portugheză”, „Descoperind gastronomia românească” şi „Români care au schimbat lumea” sunt cele patru cursuri, cu durată de aproximativ 30 de minute, care vor avea loc în două serii, susţinute de profesor doctor Simion Doru Cristea şi profesorul Rodica-Adriana Covaci, informează un comunicat remis MEDIAFAX.
Ziua Limbii Române se sărbătoreşte în România pe 31 august, sărbătoarea fiind instituită prin Legea nr. 53/2013, adoptată de Parlament. Astfel, Ziua Limbii Române trebuie să fie marcată de autorităţi şi instituţiile publice, inclusiv reprezentanţe diplomatice şi institute culturale ale României, precum şi de instituţii româneşti din străinătate, prin organizarea unor programe şi manifestări cultural-educative, cu caracter evocator sau ştiinţific, consacrate limbii române. Societatea Română de Radiodifuziune şi Televiziunea Română pot include în programele lor emisiuni culturale ori aspecte de la manifestările dedicate acestei sărbători, se mai arată în actul normativ.
sursa: mediafax.ro
In perioada 7-9 august 2015 se desfasoara cea a III-a ediție a Festivalului Strada Armenească, eveniment ce va avea loc în cadrul complexului armenesc (curtea interioară a Bisericii Armenești, sediul Uniunii Armenilor din România, Muzeul Dudian, Centrul Cultural Armean și Strada Armenească).
Prin acest festival stradal se doreşte promovarea culturii şi tradiţiei armeneşti. Între 7 si 8 august cultura armeană va fi prezentată într-un mod interactiv şi plăcut, adresându-se tuturor bucureştenilor şi celor din împrejurimi care îşi doresc să vadă Strada Armenească prinzând viaţă. În cadrul festivalului vor avea loc concerte de muzică tradiţională şi modernă, spectacole de dans, ateliere de caligrafie şi creaţie, acte de magie stradală şi multe alte activităţi recreative.
Vizitatorii vor putea gusta bucate armeneşti în cadrul restaurantului cu specific şi vor putea savura tradiționala cafea la nisip. De asemenea, locuitorii capitalei vor avea ocazia de a descoperi o mică parte din Armenia în cadrul bazarului, de unde îşi vor putea achiziţiona bijuterii, obiecte de ceramică, ţesături armeneşti, obiecte handmade, dar şi cărţi, icoane sau ilustraţii cu motive armeneşti. Nu vor lipsi nici activitățile dedicate celor mici, aceștia fiind invitați să participe la ateliere precum: pictură, creaţie şi imaginaţie, lego mecanic, 3D printing etc, în spațiul amenajat pentru ei.
Scopul acestui eveniment este de a reaminti publicului bucureștean aportul adus de membrii comunității armene din București în decursul istoriei, la dezvoltarea orașului, din punct de vedere religios, cultural, stiințific, și politic. Acest festival este de asemenea o ocazie prielnică pentru a prezenta publicului român tradițiile și obiceiurile poporului armean. Participanții la acest eveniment vor putea vizita Muzeul și Biblioteca Dudian şi Biserica Armeană din București. Expoziția permanentă a muzeului cuprinde cărţi, manuscrise și obiecte de cult deosebit de importante și valoroase.
În cadrul celei de-a treia editii, publicul va putea admira două expoziţii unicat, Postcrossing, expoziţie de cărţi poştale primite din întreaga lume şi „Discover Armenia”, expoziţie internaţională de fotografie, cu imagini din Armenia şi diaspora, pe mai multe tematici.
Pe lângă tradițiile armenești, publicul bucureștean se va putea familiariza și cu obiceiurile celorlalte minorități invitate: Uniunea Elenă, Federația Comunităților Evreiești și Partida Romilor PRO EUROPA.
Accesul este gratuit.
de D.S. HotNews.ro
Ateliere, activități și evenimente destinate comunității bucureștene sunt tot atâtea argumente prin care Biblioteca Metropolitană București menține interesul pentru educația continuă. De la ateliere de handmade la ateliere de limba română, Biblioteca Metropolitană are o ofertă variată pentru petrecerea timpului liber și învățarea continuă.
Și dacă tot e vacanță, deschidem săptămâna jucându-ne creativ la Clubul de vacanță de la Filiala ‘George Topârceanu’ (în perioada 27 — 31 iulie, de la orele 9,00). Iubitoarele de handmade sunt așteptate miercuri 29 iulie, de la orele 17,30, la Filiala ‘Ion Neculce’, la atelierul de Cadouri croșetate, unde vom explora împreună simbolistica Soarelui. Încheiem săptămâna cu atelierul de limba română, la Filiala ‘Ion Neculce’, pe 31 iulie, de la orele 10,00 vom afla tainele cuvintelor scrise cu doi de ‘n’.
Nici iubitorii Filosofiei nu au fost uitați, ei fiind invitați la ultima conferință cu tema TE AJUTĂ FILOSOFIA! marți, 28 iulie, de la orele 18,30, la Sediul Central al Bibliotecii Metropolitane
Important: Participarea la toate programele Bibliotecii Metropolitane București este gratuită!
Unde găsim toate acestea?
Ateliere de creativitate
Cadouri croșetate — atelier de croșetat pentru iubitoarele handmade. Pe 28 iulie, de la orele 17,30, vom învăța tehnica reproducerii simbolisticii SOARELUI.
Capcanele limbii române — atelier de lingvistică pentru cei mici (7-11 ani): Tainele cuvintelor scrise cu doi de ‘n’ , pe 31 iulie, de la ora 10,00.
Contact: Filiala Ion Neculce, Str. Dristorului 97-119, Bl. 63, Sc. 3
Telefon: 021 539.65.20, E-mail: neculce @ bibmet.ro. Înscrieri telefonic, la filială, pe e-mail sau facebook. https://www.facebook.com/pages/Biblioteca-Ion-Neculce/712786445410836?fref=ts
Club de vacanță — ateliere de creativitate.
Contact: Filiala George Topîrceanu, Str, Veteranilor, nr. 7-9, Bloc 6
Telefon: 021 539.65.13, E-mail: topirceanu@ bibmet.ro. Înscrieri telefonic, la filială, pe e-mail sau facebook. https://www.facebook.com/profile.php?id=100009255735133&fref=ts
Conferințe pentru public
Te ajută filosofia ! prelegere filosofică succintă despre relația omului cu sine însuși — etica, relația omului cu ceilalți oameni — sociopolitica și relația omului cu timpul și istoria — filosofia istoriei. Prelegerea se va ține marți, 28 iulie, orele 18,30. Înscrieri telefonic, pe e-mail sau facebook.
Contact: Sediul Central B.M.B. ‘Mihail Sadoveanu’, Str.Tache Ionescu 4, Sector 1
Telefon: 021.316.83.00, e-mail: sadoveanu@bibmet.ro, scrielabmb@bibmet.ro https://www.facebook.com/BibliotecaMetropolitanaBucuresti?fref=ts
Despre Biblioteca Metropolitană
Biblioteca Metropolitană București este o re?ea de 31 de biblioteci publice destinată tuturor bucureștenilor. Misiunea ei este de a facilita accesul gratuit și nediscriminatoriu la drepturile culturale fundamentale, servind ca un centru comunitar care susține activ informarea, cercetarea, educația și recreerea locuitorilor din București și județul Ilfov, și care contribuie activ la îmbunătățirea calității vieții bucureștenilor prin oferta ei inovatoare și programul integrat de servicii cu caracter public. Mai multe informații găsiți pe www.bibmet.ro și la http://www.facebook.com/BibliotecaMetropolitanaBucuresti.
sursa: agerpres.ro
1traducator's Blog 